miércoles, 29 de noviembre de 2017

Reseñas breves #4. SU MUERTE, GRACIAS de Abel Amutxategi



Autopsias Literarias del Dr. Motosierra presenta:

SU MUERTE, GRACIAS de Abel Amutxategi.

Samuel Pineda es un vendedor de suicidios fracasado que trabaja para el padre de su novia Virginia.
Cuando Virginia le sugiere que formalicen su relación, Samuel se ve obligado a encontrar un cliente con el que ganarse la estima de su futurible suegro.
Mientras tanto, la Muerte disfruta de un retiro tan largo como merecido. Delega el trabajo en los volubles Emisarios de la Muerte y se concentra en lo único que de verdad le interesa: aprender a jugar al ajedrez de una vez por todas.
Samuel cree encontrar la solución a todos sus problemas con la llegada de Hortensia, una anciana deseosa de pasar al Otro Lado y con un evidente problema de gestión de la ira.
Pero sucederá algo que obligará a la Muerte a abandonar su descanso.

Y volverá dispuesta a hacer todo lo que haga falta para salvar al mundo de su destrucción

Últimamente soy bastante reticente con las obras escritas en nuestro país que prometen agradables mezclas de humor con género fantástico. No es que dude del talento de sus autores que se arriesgan mezclando risas con magia, sucesos paranormales e incluso terror, pero son ya muchos los ejemplos de novelas que recurren a la comedia con fecha de caducidad, a la parodia forzada o a la introducción en la trama de temas y personajes de moda a modo de coñas que al final rebajan el tipo de humor al de la calidad (o carencia de ella) de canales de televisión que irónicamente los mismos escritores suelen criticar... y al final cada vez cuesta más encontrar una novela en la que al menos la mitad de las risas no surjan de manera casi obligatoria, bajo el pensamiento de "vaya, el pobre se ha esforzado, voy a hacer que me río para que no se sienta mal".

Es por ello que no puedo sino recomendar a un autor como Abel Amutxategi y a su novela SU MUERTE, GRACIAS si vosotros también estáis cansados de libros que meten a Belén Esteban y al resto de su elenco de freaks para parecer (que no lograr) que lo que leemos es mínimamente gracioso.
No son pocas las ocasiones en que hemos visto como gente de dudoso criterio tiene los santos cojones de comparar cualquier muestra de fantasía humorística con Terry Pratchett, algunas de ellas causando auténtica vergüenza ajena, y en muchas de estas situaciones es debido a no saber diferenciar la parodia de la sátira. No obstante, el escritor de Bilbao puede presumir de conseguir que el lector tenga constantemente el nombre del creador de Mundodisco en la cabeza, y si, dada la naturaleza de la trama, el trabajo de Christopher Moore también estará presente en nuestra necesidad de comparativas.

SU MUERTE, GRACIAS es una novela de humor suave alternado con situaciones totalmente delirantes, pero que no busca la carcajada fácil y rápida recurriendo a metáforas absurdas o haciendo referencia a los mencionados chistes que nadie entenderá pasados los años, sino llevándonos a un terreno conocido, a situaciones vividas o rutinarias y llevarlas a extremos insanos. Así Abel nos traslada a un mundo y a una sociedad que no dista mucho de la nuestra con la salvedad de la aparente supresión del único resquicio de ética que no permite que en la vida real existan negocios que no solo se lucren con la muerte, sino que animan al cliente potencial al suicidio y le ofrece una lista ilimitada de medios para su fácil ejecución. Esto nos ofrece un elenco de personajes variopintos (aunque quizá algo superficiales y que podrían haber ofrecido una mayor profundidad en sus historias personales) incluyendo a la gran M, y nos presenta una nueva y peculiar visión de todo lo que desconocemos y nos preguntamos alguna vez a lo largo de nuestra existencia, ¿Hay vida después de la muerte?, ¿Qué pasa si no entramos en el famoso túnel de luz brillante?, ¿Las normas del Twister serán las mismas en el más allá?.

Amena, llena de momentos que rozan lo absurdo pero también dotada de una inteligencia que se refleja no solo no recurriendo a chistes tan desgastados que han perdido toda gracia o a copiar/mencionar/plagiar/homenajear al circo mediático y repulsivo que es la televisión y prensa nacional, sino que encontramos un gran potencial en el desarrollo de la historia, en unos diálogos que a veces llaman a la ternura pero sin faltar a esos momentos en que las frases son arrojadas como afiladas cuchillas, conversaciones que son el reflejo de un entorno que no resulta desconocido para el lector, pero desvirtuado, de modo que la crítica social (también presente) queda enmascarada por una sonrisa, algo que siempre es más agradable.


Insisto en que tal vez podría haberse ahondado más en muchos de sus personajes, sobre todo en aquellos que llevan la voz cantante y haber disfrutado de un papel más intrusivo en su intimidad, una puerta que sí queda abierta en la trama de SU MUERTE, GRACIAS, y se convierte en la principal razón para ganarse el ser uno de los más importantes referentes de la comedia fantástica del 2016 y que sitúa a Abel Amutxategi en el punto de mira destinado a autores muy a tener en cuenta en el futuro.

Reseñas Breves #3. MITOS NÓRDICOS de Neil Gaiman.



Autopsias Literarias del Dr. Motosierra presenta:

MITOS NÓRDICOS de Neil Gaiman.

Los grandes mitos nórdicos forman parte del tejido de nuestras narraciones: desde Tolkien, Alan Garner y Rosemary Sutcliff hasta Juego de tronos y Marvel Comics. También sirven de inspiración para la premiada obra del best-seller Neil Gaiman. Ahora el autor se remonta a través del tiempo a las fuentes originales de las historias en una emocionante y vívida interpretación de los grandes relatos nórdicas. Los dioses de Gaiman se muestra completamente vivos en sus página (irascibles, viscerales, juguetones, apasionados) y los cuentos nos llevan desde el principio de todo hasta el Ragnarök y el crepúsculo de los dioses. Galvanizados por la prosa de Gaiman, Thor, Loki, Odin y Freya son fuerzas irresistibles para los lectores modernos, y su crepitante y brillante escritura exige ser leída en voz alta en torno a un fuego abierto en una noche helada y estrellada.

Puedo entender que exista gente que sienta tal admiración hacia un escritor u otro que cada nueva obra suya sea tan esperada como admirada, y que en su contenido difícilmente sean encontradas faltas o defectos. Por suerte o por desgracia yo no soy de esos, y Neil Gaiman es un claro ejemplo de ello.

Y eso que a mi me encanta el escritor inglés. He disfrutado mucho con títulos como AMERICAN GODS o STARDUST, y en uno de los que considero de mis libros favoritos, BUENOS PRESAGIOS comparte autoría con otro maestro, Terry Pratchett...
... sin embargo, MITOS NÓRDICOS me ha supuesto una lectura que me da pie a, no ya desaconsejar el libro, sino a animaros a que tengáis en cuenta valorar otras obras que van a contaros lo mismo pero de manera que suscite más interés e incluso entusiasmo.

Y ya no hablo de esa faja que envuelve el tomo y que reza "sabiamente" que esto es como leer La Biblia escrita por Marvel (con dos cojones como dos pianos), ni por una portada tan estereotipada que incuso unas letras blancas sobre un simple fondo negro lo hubieran mejorado.

Como su título indica, el libro recopilar las más conocidas historias protagonizadas por Odín, Thor, Loki y demás tropa, una selección, insisto, no muy rebuscada, centrándose en los relatos más conocidos y además contados de una manera tan básica que en ocasiones parece que la lectura está dirigida al público más joven (y me atrevería a mencionar incluso el infantil), y si bien esto puede facilitar las cosas a aquellos que se acerquen al libro buscando información y nada más, supone por otro lado una decepción para quien quiera encontrar a Neil Gaiman en sus páginas, cosa que yo sintiéndolo mucho no he conseguido. Los relatos están aquí plasmados sin ningún tipo de distinción o toque personal del autor y nos recuerda a cuando tomábamos apuntes o resumíamos en un cuadernos los temas que entrarían en el examen. En definitiva, que en esta ocasión estos MITOS NÓRDICOS pueden estar firmados por Neil Gaiman, pero si en lugar de su nombre apareciera el de tu vecino del tercero, ese que te mira siempre con cara de estar ocultando cosas chungas, creo que no notarias la diferencia.


Concluyendo, si queréis comprar este libro solo por el hecho de estar escrito por quien está escrito, pues bueno, pues muy bien, pero cuando tras la tercera lectura sigáis sintiendo que no encontráis a vuestro autor favorito en su sencilla prosa, a mi dejadme en paz. Ahora bien, si lo que buscáis es profundizar en la mitología nórdica, en los orígenes y hazañas de los dioses a los que los vikingos rendían culto y además hacerlo de manera amena y divertida y disfrutando de algunos de los episodios más simbólicos e influyentes de la fantasía, tenéis otras alternativas mucho más interesantes como EL EVANGELIO SEGÚN LOKI de Joanne M. Harris, obra mucho mejor novelizada, estructurada y mucho más completa y sentida que esto.

Reseñas breves #2: PÍCNIC A LA LUZ DE LA LUNA de Nick Antosca



Autopsias Literarias del Dr. Motosierra presenta:

PICNIC A LA LUZ DE LA LUNA de Nick Antosca.

A altas horas de la madrugada, en medio de una tormenta terrible, Bram atropella sin querer al perro al que todos los parroquianos del bar adoran. Cuando acude a terminar con su agonía, descubre que el animal ha desaparecido en el bosque. Al día siguiente, una persona emerge de entre los árboles y le entrega un hatillo de huesos que resultan ser los de un niño. Más tarde recibe una visita inesperada que lo llevará a adentrarse en el más allá.

Pícnic a la luz de la luna es una historia escalofriante sobre la soledad y la naturaleza de la muerte; una novela de carretera a través de un territorio que se ha convertido en algo extraño y amenazante.
Descubrí Channel Zero de casualidad, una serie dedicada a los creepypastas más perturbadores que circulan por los distintos medios de comunicación. Es admirable el mérito que supone crear toda una serie de seis capítulos a partir de una leyenda urbana, así que, tras el agradable sabor de boca que me dejó su primera temporada, no podía desaprovechar la oportunidad que Orciny Press nos ofrecía de conocer la faceta de novelista de su principal responsable, Nick Antosca.

PÍCNIC A LA LUZ DE LA LUNA es una novela corta que sí, en ciertos aspectos puede rememorar a Candle Cove, atributos que convierte hábilmente en sus mayores virtudes, pero que también, para mi gusto, no se libra de cierta cojera en otras características que terminan traduciéndose en perjuicios que se arrastran a lo largo de toda la trama.

Lo que empieza como un relato de fantasmas ambientada e impregnada de la esencia de una América desgastada, deprimida, rendida a un porvenir de desesperanza pasa a convertirse en una visita guiada por el Helheim, por el purgatorio personal de cada uno. Una lección sobre la vida, la muerte... pero también sobre la muerte en vida, sobre como afrontar el destino, o sucumbir a él.
Por medio de una atmósfera oscura y fatalista, unos personajes que albergan más secretos ocultos que verdades descubiertas y unos tintes surrealistas que nos hace fantasear con infinitas posibilidades, la trama se convierte no solo en una historia de venganza sobrenatural, sino también en un momento de descubrimiento personal que nos muestra lo peor de las personas, pero también la fragilidad de sus convicciones.

Por desgracia, el fuerte contraste entre la narración y las voces de los protagonistas no es que ayude precisamente a sumergirnos del todo en la historia. La prosa de Antosca es muy buena y maneja las figuras literarias y las metáforas con gran maestría, evocando para el lector un apartado visual tan poderoso como atrayente... pero sus personajes muchas veces desentonan en el conjunto. Como si una viñeta de cómic no consiguiera trasmitir la sensación de movimiento, como un cuadro de vivos colores cuya figura central estuviera bocetada y en tonos grises. Sus diálogos simples, casi esquemáticos y a menudo poco satisfactorios se convierten en puertas cerradas a la empatía y a la conexión con sus pensamientos.


PÍCNIC A LA LUZ DE LA LUNA es como trascribir una pesadilla en papel, con sus momentos emotivos y terroríficos que se mezclan con otros obtusos, contradictorios o poco claros y, como los sueños más extraños, uno corre el riesgo de perderse muchos detalles importantes por culpa de una mala interpretación.

Reseñas breves #1. LAS TRES MUERTES DE FERMÍN SALVOCHEA de Jesús Cañadas.



Autopsias Literarias del Dr. Motosierra presenta:

LAS TRES MUERTES DE FERMÍN SALVOCHEA de Jesús Cañadas.

En marzo de 1873, recién instaurada la Primera República, Fermín Salvochea tomó posesión del cargo de alcalde de Cádiz. Siguiendo su espíritu anarquista, adoptó una serie de medidas polémicas que le granjearon la simpatía de los pobres al mismo tiempo que la animadversión de las clases pudientes y del clero. Una de esas medidas fue el desahucio del Convento de la Candelaria.

Esto es Historia. El resto de lo que contienen estas páginas podría no serlo.

1907. Fermín Salvochea, legendario alcalde de la ciudad de Cádiz, fallece en extrañas circunstancias. Ese mismo día, Juaíco, un barbero viejo y borracho, decide contarle la historia de Salvochea a su hijo Sebastián.
1873. El joven Juaíco empieza a trabajar para Fermín Salvochea durante su primera semana como alcalde. Una muerte en un burdel los embarcará en una aventura llena de misterios, magia negra y venganza más allá de la tumba.
1907. Un enigmático teatro de los horrores ha llegado a Cádiz. Brutales asesinatos se suceden en los callejones de la ciudad. Sólo Sebastián y sus amigos podrán encontrar la verdad tras la historia de Juaíco y proteger Cádiz del mal antiguo que anida en sus entrañas.

Con LAS TRES MUERTES DE FERMÍN SALVOCHEA, Jesús Cañadas firma no solo su mejor obra, sino una de las mejores lecturas del año que podéis encontrar.

Son muchas las referencias nombradas como reclamo a este título, y eso que ya el mismo nombre del autor es señal de que difícilmente la lectura pueda defraudar. Que si los Goonies, Una Pandilla Alucinante, Penny Dreadful e incluso la obra literaria de Seth Grahame-Smith. Y si, no faltan razones para que estas obras le vengan a uno a la cabeza mientras lee la novela, pero me extraña no haber encontrado comparaciones con el clásico de Burton, Big Fish. Esta es una historia que cabalga entre más de dos mundos, donde la fantasía más mágica y tenebrosa se mezcla con un retrato de la época igual de mágico, igual de terrorífico.

A través de leyendas, mitos, y una imaginación desbordante, Cañadas nos regala un retrato de su Cádiz natal como nunca la habíamos visto. Una ciudad embrujada, que se alimenta del encanto de sus gentes, de las sombras de sus calles y del regusto de su historia.


Podría llenar la entrada de tópicos como que es una de esas obras que deseas que no se acabe nunca, que sus personajes son tan reales como permita la imaginación, que descubre huecos en nuestra mente donde albergamos ternura y crueldad a buen recaudo y que su autor nos arranca, dejando los nervios al aire, sintiendo cada emoción, cada instante de una manera que sabemos que no es pasajera, que ya forma parte del recuerdo... pero me es más fácil y directo preguntaros qué cojones hacéis leyendo esto y no LAS TRES MUERTES DE FERMÍN SALVOCHEA ahora mismo.