sábado, 30 de mayo de 2015

Reseña: LA VOZ DE LAS ESPADAS. LA PRIMERA LEY I de Joe Abercrombie



Autopsias Literarias del Dr. Motosierra presenta:

LA VOZ DE LAS ESPADAS. LA PRIMERA LEY I de Joe Abercrombie

El inquisidor Glokta, convertido en un cínico tullido tras su paso por las cárceles de los enemigos de la Unión, es ahora a su vez un eficaz torturador capaz de extraer cualquier información de un criminal o de quien decidan sus superiores...
El capitán Jezal dan Luthar no ha hecho en su vida nada más peligroso que desplumar a sus amigos jugando a las cartas y soñar con la gloria de vencer en el certamen de esgrima. Pero se está fraguando una guerra, y en los campos de batalla del Norte la lucha se rige por normas mucho más sangrientas...
Logen Nuevededos, infame bárbaro de pasado sangriento, acaba de perder a sus amigos y está decidido a abandonar sus tierras y dirigirse al sur, pero los espíritus le advierten que le busca un Mago de los Viejos Tiempos…
Sus historias se entrelazan en una fantasía negra repleta de acción y personajes memorables.

Hace bien poco descubrí la obra de Joe Abercrombie gracias a la última publicación en español MEDIO REY (Para quien le interese, esta primera parte de una trilogía verá publicada su segunda parte, MEDIO MUNDO en septiembre y su cierre, MEDIA GUERRA el primer mes de 2016), En ella descubrí a un autor que sabía lo que hacía y daba exactamente lo que uno buscaba. Con una fuerte ambientación nórdica  y, pese a estar dentro de un estilo narrativo mas juvenil que sus anteriores trabajos según tenía entendido, MEDIO REY era una historia dura, llena de acción, intriga, personajes muy carismáticos y bastante impredecible la verdad, resultando de lo mas llamativo el hecho de no hacerte perder la sensación de estar leyendo una novela de fantasía sin tener apenas elementos que la cataloguen como tal (Magia, monstruos, armas encantadas...) Me dije a mi mismo, siendo yo un autentico novato dentro de la obra de este escritor ingles, que ésta obra iba a suponer ese empujón que necesitaba para adentrarme en su anterior trilogía, LA PRIMERA LEY, mucho mas extensa, mas adulta y, por supuesto, dirigida a un publico mas ¿Exigente?. Es decir, que lo último del autor me iba a suponer una introducción para lo primero y, pensando que había disfrutado bastante con las aventuras de Yarvi, me lo iba a pasar en grande con los acontecimientos del Mundo Circular.

Pero no me imaginaba hasta que punto.

Logen Nuevededos, uno de los personajes principales de la saga.


LA VOZ DE LAS ESPADAS supone una introducción (de casi 750 páginas) de una nueva saga de género fantástico que como muchos bien sabréis o al menos imagináis, necesitaba dar un buen Do de pecho para hacerse destacar en un mercado bastante saturado y tristemente estancado últimamente en las aventuras de unos norteños que visten de negro, que se mueren mucho y que no paran de amenazar con que va a caer una de frío que mata mariquitas. A Tolkien no lo nombro porque joder, para eso están las películas que son muy fieles al libro ¿Verdad?
Así pues, entre tanta espada y brujería, ¿Tenía Abercrombie, allá en el 2006 alguna mínima posibilidad de soltar un "aquí estoy yo" y que alguien le escuchara? Si, porque mientras unas sagas te dan una sacudida en el hombro para que les prestes atención, LA PRIMERA LEY te lo hace gravilla a mazazos.

La historia nos sitúa en un mundo que reúne muchos tópicos de las obras de este género, Hay barbaros cubiertos de gruesas armaduras y armados con espadones que harían temblar de envidia a cualquier herrero toledano, grandes urbes donde una bella fachada suele ocultar unos bajos fondos llenos de mugre y sangre, profecías, magos y, por supuesto, guerras.
Una de las primeras cosas que llama la atención cuando damos los primeros pasos por el Mundo Circular, es la cantidad de elementos que el autor coge de aquí y de allá para crear un mundo riquísimo en matices. Así, las zonas mas cercanas al norte estarán caracterizadas por la abundancia de bárbaros y salvajes que sustituyen placas de metal por pieles de animales para protegerse del frío y donde parece que nada mas nacer, antes de darle la teta, le dan una espada. Sin embargo, cuando nos acercamos a las grandes ciudades que salpican los continentes de este mundo (sobretodo los pertenecientes a La Unión), esa imagen nórdica/vikinga/medieval es sustituida por un panorama mas cercano a los siglos XVI y XVII, ciudades de un elevado desarrollo industrial y mercantil, una monarquía que ofrece favores a la nobleza y pisotea a la plebe, donde las grandes espadas son sustituidas por sables y las armaduras pesadas por casacas que parecen sacadas de las Compañías Británicas de las Indias Orientales. Sin nombrar la inclusión de una orden inquisitorial que dará mucho que hablar.
Todo ello estará permanentemente impregnado de cierta penumbra, suciedad y mala baba, convirtiéndose en un claro ejemplo de fantasía oscura ricamente ambientada.

Pero si algo agarra al lector LA VOZ DE LAS ESPADAS es, sin duda su elenco de personajes. Cada capítulo se centra en uno de ellos, hasta llegar a un punto donde sus tramas convergerán y formarán un todo. Así, encontramos a sus tres protagonistas principales. Logen Nuevededos, un norteño apodado el sanguinario en busca de algo que al principio ni él tiene claro, pero que muchos podemos asociar con la venganza, Jezal Dan Luthar, capitán de la armada de Adua, arrogante, mujeriego y dejado que se dará cuenta que ser de sangre noble no siempre facilita las cosas. Y por supuesto, uno de los personajes as llamativos y peculiares de la saga, el inquisidor Glockta, un tullido cuyo bastón y cinismo acompañarán sus pasos por los mas intrigantes sucesos de la ciudad. Otros personajes se unirán en esta coral a medida que avancemos, quedando casi todos sus hilos entrelazados de una manera y de otra, e inconclusos, allanando el camino, y como comenté dejando la sensación de que esta primera entrega supone mas que nada, la presentación de los personajes que protagonizarán ANTES DE QUE NOS CUELGUEN y EL ÚLTIMO ARGUMENTO DE LOS REYES. No obstante, aquí no encontraras muchos héroes que tienen preparadas palabras ingeniosas cada vez que decapitan a un enemigo, o que se creerán el mejor en su campo, cada uno de ellos sufre, tiene miedo y sus limites llegan antes de lo esperado, una vulnerabilidad que los hace cercanos al lector, creíbles y, cada uno a su manera, queridos.

Lejos de lo que he leído en otras opiniones en las que me empapé antes de aventurarme con la trilogía, el ritmo no se hace lento, aunque tampoco frenético. El estilo sencillo pero directo y a la vez sugerente lleno de invitaciones al uso de la imaginación mas macabra sobretodo en escenas donde la violencia (que no es poca, ni carente de detalles ni mucho menos bonita) tiene acto de presencia. los diálogos, muy abundantes, las descripciones justas y necesarias y el peculiar lenguaje tanto exterior como interior de los protagonistas, con bastantes salidas a un humor bastante negro componen una obra densa y larga, no lo voy a negar, pero de lectura tremendamente adictiva, con algunos parones, si, personalmente los primeros capítulos de Jezal se me hacían algo cargantes, pero rápidamente, y ayudado por las otras tramas, me dejé coger de la mano y me deje llevar sin signo de arrepentimiento.
Por el contrario, desde el primer contacto con Sand Dan Glokta, supe que iba a convertirse en uno de mis personajes favoritos. Su crueldad, su pensamiento victimista y su poco apego a la vida propia y ajena (todo ello justificado, os lo aseguro) lo convierten en un personaje feo y roto por dentro y por fuera totalmente atípico, pero al que el lector se encuentra irremediablemente apegado sin tener claro en ningún momento si forma parte de las filas de los "buenos" o de los "malos"
Es Logen Nuevededos donde encontraremos la mayor expresión de literatura de espada y brujería de todo el título donde el espíritu guerrero y los pocos retazos de magia hacen mayor acto de presencia. Un personaje del que al principio no conocemos prácticamente nada, pero que poco a poco irá ganando un merecido protagonismo y que, junto a los entuertos que le hacen mezclarse con los  demás protagonistas hará que el último tercio del libro lo acabes en un suspiro.

No solo introducirme en la obra mas famosa de Abercrombie me ha supuesto una grata sorpresa, sino que LA VOZ DE LAS ESPADAS se ha convertido por méritos propios en una de las mejores lecturas que he disfrutado este año. Como puntos positivos lo tiene casi todo: Algunos de los personajes mas trabajados que podáis disfrutar (o sufrir) acción en su justa medida pero narrada de manera vertiginosa y excepcional, sangre, violencia, intriga y giros argumentales, unos escenarios llamativos, jugosos toques de humor e incluso deja hueco para el romanticismo.
Como inconvenientes, quizá mencionaría que, pese a que la obra es amena y no cansa, si reconozco que algunos pasajes están puestos de mas. Así como el personaje de Ardeen mujer florero a la que mas de una vez dejaría a solas con los practicantes de Glokta en una habitación cerrada.

Por lo demás, esta primera entrega abre las puertas para una continuación llena de promesas y expectativas de convertirse en una de las mejores sagas de fantasía (de la mas oscura) y que deja personalmente a la saga del MAR QUEBRADO como una mera anécdota pero de buen recuerdo.

Continuará con la espero pronta reseña de ANTES DE QUE NOS CUELGUEN.


viernes, 22 de mayo de 2015

Reseña: EL FACTOR SOBRENATURAL de Edgar Cantero.



Autopsias Literarias del Dr. Motosierra presenta:

EL FACTOR SOBRENATURAL de Edgar Cantero.

Noviembre 1995. Dos meses después de que el último Wells saltara de la ventana del tercer piso (sin abrirla antes, por cierto), dos misteriosos europeos llegan a Point Bless, Virginia, para tomar posesión de Axton House. A. es el misterioso heredero inesperado; Niamh es la adolescente muda de peinado inconstante que él llama su socia o su guardaespaldas. A través de diarios, cartas y la más avanzada tecnología de los noventa, El factor sobrenatural relata su investigación del turbio suicidio de Wells, la sociedad que fundó y un «pasatiempo burgués» de proporciones globales. Todo ello mientras sufren terribles pesadillas, conviven con el fantasma local y, en general, disfrutan de su propia casa encantada.

Casas encantadas.
Quizá uno de los miedos mas ancestrales desde que existe el terror escrito. Antes de que creáramos  criaturas que se alimentaban de nuestra sangre y se convertían en roedores, cánidos o gases, antes de que las maldiciones con que bañabas a tus difuntos mientras los momificabas, imaginándolos alzarse en su sarcófago para cobrar la blasfemia ajena devorando sus almas, Antes incluso de la terrible creencia de alguna enfermedad que hiciera que los muertos se levantaran de sus tumbas hambrientos de carne humana... existía el hogar. Pero con el hogar no siempre acompañan solo muebles, electrodomésticos y vivencias... a veces el pasado permanece, y con el, extrañas historias de suicidios, muertes inexplicables, fantasmas y promesas de venganza que hablan no con la voz, sino con sombras, crujidos y sensaciones.

La literatura ha plasmado una infinidad de historias relacionadas con fenómenos extraños y apariciones ocurridas dentro del hogar. OTRA VUELTA DE TUERCA de Henry James o LA MALDICIÓN DE HILL HOUSE de Shirley Jackson son considerados clásicos, mientras que LA CASA INFERNAL de Richard Matheson o EL RESPLANDOR de Stephen King se han convertido casi en lecturas obligatorias dentro del terror contemporáneo.
Por supuesto, el cine no se queda atrás a la hora de narrar historias de fantasmas y poltergeist, y en la actualidad está muy de moda narrar estos sucesos a modo de Mockumentarys (documentales falsos donde suele predominar el terror como género predilecto). Grabaciones de baja calidad, visión nocturna, cortes bruscos y la sensación (unas veces mas logradas que otras) de vivirlo todo en primera persona son los mayores atractivos de esta oleada de largometrajes como GRAVE ENCOUNTERS, PARANORMAL ACTIVITY o THE HOUSES OCTUBER BUILT entre muchos...

Con este panorama llega EL FACTOR SOBRENATURAL de Edgar Cantero, novela que ya tuvo su debut en ingles en el 2014, pero que hasta ahora no había sido publicada en español. Y si en la introducción hacía hincapié al tema de la moda de los mockumentarys, es porque prácticamente la totalidad de esta obra usa muchísimos elementos semejantes para contar una historia de supuestas casas encantadas.
Grabaciones de audio, de vídeo, cartas, extractos de libros, esquemas, documentos... son algunos de los recursos de los que disponen A. y Niamh para contar su peculiar historia de fantasmas.
Dicha historia comienza como suelen comenzar estas cosas. Con una herencia. Con una casa. Y rumores, muchos rumores, los cuales, a medida que pasen las noches dejaran de ser tales para convertirse en algo mas que una sospecha. Sueños extraños, presencias, mensajes ocultos dejados por el antiguo inquilino. Todo suena terriblemente tópico, y lo es, no os voy a engañar. Ni siquiera el tipo de narración escogido es extremadamente novedoso, no es la primera obra que se desarrolla a modo de documentación por distintos medios y correspondencia, aunque si hay que reconocer que esto es mas típico del relato corto.
No obstante el uso de los distintos, llamémoslo, puntos de vista usados para narrar esta historia sí consigue algo, y es fluidez. La novela de Cantero se lee con una sencillez y una velocidad pasmosa, enganchando al lector en una lectura ágil, directa y muy escénica. No eclipsa totalmente la falta de originalidad que afecta a la obra en ciertos momentos, pero si que lo hace pasar de largo o, al menos, hacer que no choque demasiado.
EL FACTOR SOBRENATURAL es, ademas, un libro interactivo, ya que algunas escenas incitan o buscan la participación del lector. Un ejemplo son los momentos donde la criptología o los acertijos hacen acto de presencia. Aunque si os soy sincero, el pequeño manual para hacerte criptólogo en 5 minutos es tan jodídamente confuso que a mitad de explicación active la lectura automática, así que lo siento profe, me la guardo para septiembre. Ahora bien, los mencionados acertijos y los toques de suspense dotan al autor de la originalidad y el bien estar que no mostraba a la hora de construir la base en la que giran los acontecimientos y las escenas de terror.

Por favor, echadle un ojo a esta pequeña nota de prensa sobre la novela:

"Una novela espeluznante, divertida y llena de sorpresas que reúne lo mejor de Bram Stoker, H.P. Lovecraft y El resplandor"

No, no y no. Hago un llamamiento al que escribió esto (lo cual, curiosamente, viene sin firmar) para que me explique en que mierda se ha basado para comparar una novela dirigida a un publico claramente aficionado al terror actual con Lovecraft o Bram Stoker. Lo de EL RESPLANDOR en cierto modo lo entiendo, siempre que aparece una nueva novela de casas encantadas siempre tiene que haber un gilipollas que mencione la obra de Stephen King (Yo el primero), pero lo de esta nota es pasarse de la raya...

Si le doy la razón en lo de que es una novela divertida. Ambientada a mediado de los 90, no serán pocas las referencias y homenajes a la cultura pop mas friki que nos vio crecer, muchas veces usadas para dar un toque cómico a la situación o para hacernos retroceder años atrás y adaptar la ambientación a nuestra mentalidad, no se puede negar que alguna sonrisa se nos escapa en ciertos momentos. Ademas, los personajes serán fundamentales para hacernos participes de la historia, los protagonistas, al menos los principales están muy cuidados. Como mención especial tengo que nombrar a Niamh, la cual aun siendo muda, se convierte si apenas darnos cuenta en uno de los ejes centrales con los que mas a gusto nos sentiremos y con quien mas rápido simpatizaremos. No puedo decir lo mismo de muchos de los personajes secundarios que van apareciendo ya que muchos carecen de personalidad y no dan mas de si que para ser meros extras.

El mayor error de Edgar Cantero a la hora de desarrollar EL FACTOR SOBRENATURAL viene cuando hemos pasado dos tercios de la novela, en la que e autor da una vuelta de tuerca, cambiando una trama en la que, aunque sencilla ya nos habíamos puesto cómodos, se va por unos derroteros que no terminan de convencer, donde faltan explicaciones y reinan las lagunas argumentales, hasta llegar a un desenlace que pasa de estar cargado de tensión a hacer que nos sintamos, y lo digo sinceramente, engañados. 

Y es muy triste encontrarse esto cuando a mitad de la primera obra casi todas las palabras que tienes para la obra son positivas y terminas encontrándote con un intento de arecer original y que lo único que consigue es ensuciar un resultado bastante aceptable, pasando de lo curioso a lo absurdo, de lo extraño a lo estrafalario y de una lectura que suponga una brisa de aire fresco a la sensación de que alguien se tirara un pedo en nuestra cara.

En conclusión, EL FACTOR SOBRENATURAL es una lectura para pasar el rato y poco mas, que nunca subirá a los primeros puestos, ni a los medios de las mejores novelas de mansiones encantadas. Gustará mucho a los que, como dije antes, disfrutan de los mockumentarys cinematográficos y a los que les gusta leer historias de terror que no se toman en serio ni ellas mismas. No sé que criterio usa Minotauro para poner tapa dura a sus obras, pero deberían revisarlo.

Aún así es mejor que el último premio Minotauro. (Coño, ¿Y que no lo es?)

martes, 19 de mayo de 2015

Reseña: LAS HORAS PERDIDAS de Víctor Blázquez.



Autopsias Literarias del Dr. Motosierra presenta:

LAS HORAS PERDIDAS de Víctor Blázquez.

Nicolás celebra su cumpleaños con su mujer, su hija y algunos amigos. Es una noche especial pero en cierto modo, aunque él no lo sepa, es también la última noche...
La última noche en la que verá a su mujer. Cuando despierta al día siguiente lo hace al lado de una extraña a la que no ha visto jamás... pero que jura ser su mujer. Su físico y su rostro han cambiado pero su comportamiento es el mismo. Y cada día, a partir de entonces, la mujer junto a la que despierta es distinta a la del día anterior.
Nicolás tendrá que descubrir, ¿está pasando algo más grande de lo que alcanza a comprender o está perdiendo de una vez por todas la cabeza?

Verkami es un mundo de oportunidades, aunque también puede ser una herramienta de reflexión. He visto como muchos escritores noveles (y algunos que no lo son) han visto sus sueños hechos realidad gracias al crowdfunding y sobretodo a las aportaciones que la gente ofrece para que su libro salga a la luz. Por desgracia, aunque en el fondo quiero pensar que ha sido por suerte, muchos otros proyectos que se han paseado por Verkami han acabado igual que empezaron... en nada. Habrá ocasiones en que por no aportar nuestro granito de arena alguna auténtica joya acabe en el olvido de lo desconocido, al igual que también es posible que ayudemos a dar un empujón a productos que nunca deberían haber salido de la papelera.

...Lo que nunca había visto en un crowdfunding de este tipo es lo que ha hecho Víctor Blázquez...

Lo que empezó con la preocupación económica de traer de vuelta en acogida a una dulce niña de 12 años llamada Vicka desde Kiev recibió una posible solución de manos de una novela corta (o relato largo) llamada LAS HORAS PERDIDAS. Dicho relato, como explica Víctor tenía la dificultad de que debido a su corta extensión (apenas poco mas de 100 páginas) su salida en el mercado era extremadamente difícil...
Desde el lanzamiento de la primera entrega de EL CUARTO JINETE, el autor empezó a ganar seguidores a una velocidad pasmosa. Sus continuaciones EL CUARTO JINETE: ARMAGEDON y EL CUARTO JINETE: DESTRUCCIÓN MASIVA no hicieron sino reforzar esa idea de escritor excepcional y hacer que el numero de sus seguidores creciera y creciera... La cosa no se quedó ahí... ORILLA INTRANQUILA llegó con la promesa de una de las novelas de ciencia ficción mas impredecibles que íbamos a leer. Y lo cumplió. NO EXISTEN LOS MONSTRUOS a su vez ponía el listón muy alto dentro de la casi recién nacida entonces Línea Stoker de Dolmen...

A nadie de extrañaba la idea de que recaudar 800€ a cambio de que sus mecenas recibieran una siempre ansiada nueva historia de Víctor Blázquez iba a ser un juego de niños. pero la recaudación superó las expectativas con creces. El objetivo se cumplió en apenas 14 horas. Y en pocos días la cifra llegó a un total de 1829€. Por este rotundo éxito debo darle a todos los responsables mi enhorabuena. Nadie duda que este tipo de eventos hacen que la fe en la humanidad se vea restablecida, al menos un poquito.

Pero entremos en materia...

Y es que LAS HORAS PERDIDAS no son solo LAS HORAS PERDIDAS, ya que 7 relatos más del autor, mas dos cedidos por Cristina Ballesteros y Miguel Aguerralde componen un tomo resultante de mas de 200 páginas donde la variedad de historias estará servida, predominando, como comprobaremos, esos queridos muertos vivientes que hicieron tan reconocido a Víctor.

LAS HORAS PERDIDAS, novela corta o relato largo como dije anteriormente que abre la colección y da título al libro es una historia que perfectamente podría incluirse como capítulo de The Twilight Zone o incluso Expediente X. Una trama que si bien no sugiere giros argumentales demasiado bruscos, sí que mantiene el suspense de principio a fin.
Los acontecimientos vividos por Nicolás mantienen los tintes clásicos que mezclan thriller, terror e incluso ciencia ficción, todo ello sin alejarse del estilo narrativo al que nos tiene acostumbrado Víctor Blázquez muy visual, directo y que va directo a lo que el lector necesito, sin andarse por las ramas. Y cuando hablo de mantener un estilo también me refiero a esa insana facilidad de mostrarnos personajes con los que nos es fácil empatizar para, a continuación hacérselo pasar terriblemente mal.

Quizá la única pega que le encuentro es, como dije antes, lo lineal de la trama, que apenas supone sorpresas al lector. Un relato que causaría auténtico terror en los 60 pero que a día de hoy no supone nada mas allá de una lectura muy entretenida y una original vuelta de tuerca a la idea de levantarse y ver que tu mundo, tal y como lo conocías es una mentira... o algo mas.

Lo sigue EL RESCATE, un texto que perfectamente podría funcionar de capítulo perdido de EL CUARTO JINETE, tanto por la trama como por el estilo, cinematográfico y cargado de acción. No es ningún alarde de originalidad pero cumple a la perfección con lo que alguien espera de una historia de zombis, incluso dando algún extra.

LA CIEGA usa como factor principal las tramas de leyendas urbanas (En principio este relato estaba escrito para incluirse en una antología de esta temática) Una historia sencilla, sin sorpresas y tremendamente previsible, en definitiva, un sota, caballo y rey de los cuentos que se narran a la luz de una hoguera que recordará a leyendas como la chica de la curva o Bloody Mary.

Igual de sencillo pero mucho mas efectiva es YA, microrrelato ambientado en el mundo de TOM Z. STONE creado por J.E. Alamo. Un pequeño episodio que recoge uno de los momentos mas duros para una familia que disfruta de una segunda oportunidad de mantenerse unida.

UN SEGUNDO DE BELLEZA, pese a lo cotidiano de lo que se cuenta, no deja de ser una historia realmente triste a la vez que aterradora, mas cuando el autor capta una idea y unas circunstancias que muchos de nosotros hemos vivido. Y ya no una vez... sino mas de las que quisiéramos.

Volvemos a los zombis en EL RESTO DE TU VIDA, sin embargo, en esta ocasión la acción no será un elemento predominante, dejando paso al drama y la angustia. A modo de cuasi monologo en segunda persona, nos encontramos ante una de las mejores historias cortas de muertos vivientes que ha escrito Víctor.

Bastante soso me ha resultado UNA VOZ DULCE, otro relato que podría incluirse en el catalogo de leyendas urbanas contemporáneas. Quiz´ss sea porque adiviné desde el minuto uno a que me estaba enfrentando. Correcto, pero no de mis favoritos del autor.

 Cortito pero efectivo, así es LA CADENA, ¿Típico? tal vez, pero a veces lo mas típico puede darte un buen puñetazo en el alma cuando menos te lo esperas. Un perfecto cierre de las historias de Víctor Blázquez que demuestra que no solo domina el terror, sino que el drama puede convertirse en un arma peligrosa en su mano.

Cristina Ballesteros aporta su granito de arena a la colección con AMAIA, un relato al que, personalmente, no le encuentro sentido. No digo que no lo entienda... sino que me ha chocado la simpleza de la trama ¿Crítica social? Perfecto, aunque uno se cansa de que siempre esté dirigido bajo el mismo punto de vista, el problema es mucho mas grave para ser mostrado una y otra, y otra vez de la misma manera con distintos rostros. La técnica es muy acertada, eso por descontado, pero el resultado deja el sabor agridulce que causa un "¿Y eso es todo?".

Siempre es un placer saber algo de Matt el Rojo, Y Miguel Aguerralde no decepciona en su pequeña aportación a la causa con EL LAMENTO DE LOS VIVOS. Eso si, puede que a algunos les resulte original e innovador el nuevo caso del detective, pero seguro que los habrá que pondrán el grito en el cielo por darle a este personaje una dirección tan... ¿inesperada? A mi personalmente me ha encantado.

Si eres uno de los afortunados y bien hallados mecenas que tiene en su poder un ejemplar de LAS HORAS PERDIDAS, enhorabuena, vas a disfrutar de una lectura entretenidisima, con algunos altibajos tal vez, pero que rezuma calidad y amor por las letras desde la primera página. No os defraudará, y descubriréis a un Víctor Blázquez que aun tiene muchísimo que decir sin meter cuerpos putrefactos tambaleantes, ansiosos de carne humana.



domingo, 17 de mayo de 2015

SORTEO: Nudos de Cereza

Los que sois seguidores del blog ya sabéis que de vez en cuando nos gusta organizar sorteos o concursos para agradeceros vuestro apoyo y/o daros la oportunidad de disfrutar de obras que de otro modo, quizas por falta de fondos o de tiempo, no podéis adquirir por vuestra propia mano.

Para aquellos que aún no conocéis Autopsias Literarias del Dr. Motosierra, éste es un buen modo de llamar vuestra atención hacia las reseñas de obras que podrían ser de vuestro interés. Al fin y al cabo...

IT'S FREE!!!


Ya en su día, el Dr. Motosierra hizo una reseña acerca de: NUDOS DE CEREZA de Ignacio Cid Hermoso, En ella da su opinión acerca de ésta obra que, por cierto, considera uno de los mejores libros leidos en el año 2014...

Pues a día de hoy, y gracias a la Editorial Punto en Boca, disponemos de dos ejemplares de éste maravilloso libro para poder sortearlo entre todos vosotros.

¿Qué tenéis que hacer para conseguirlo? Nada más fácil. Debéis seguir los siguientes pasos:
(No olvidéis que debéis cumplir todos y cada uno de ellos o podéis quedar fuera del sorteo)

- Ser seguidor del Blog:
Autopsias Literarias del Dr. Mosotierra
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Editorial Punto en Boca
- Compartir en Facebook el post oficial de manera PÚBLICA*: SORTEO: Nudos de Cereza
- Responder en el post oficial en Facebook SORTEO: Nudos de Cereza la siguiente pregunta: ¿Qué harías si descubrierais al asesino de tu hermana?

Entre todos los participantes se sortearán:
DOS EJEMPLARES de NUDOS DE CEREZA.
1º: Sorteo al Azar.
2º: Al ganador de la respuesta más original.

La fecha de finalización del sorteo será el día 31 de Mayo del 2015 a las 23:59.
Así pues, los ganadores serán anunciados a lo largo del día 1 de Junio del 2015.

Nota: Sorteo solo válido para España.

¡¡¡MUCHA SUERTE A TODOS!!!

* Se recuerda una vez más que, a la hora de compartir la publicacion de Facebook, ésta debe hacerse de manera PÚBLICA o no podremos garantizar la participación en el concurso.

Reseña: MEDIO REY. EL MAR QUEBRADO I de Joe Abercrombie



Autopsias Literarias del Dr. Motosierra presenta:

MEDIO REY. EL MAR QUEBRADO I de Joe Abercrombie

«Juré vengarme de los asesinos de mi padre. Seré medio hombre, pero pronuncié un juramento entero.» 

Yarvi, el hijo menor del rey, nació con una malformación en una mano que ha llevado a todo el mundo a considerarlo «medio hombre». Por eso, en lugar de convertirse en guerrero como los demás varones de su estirpe, se ha dedicado a estudiar los secretos de la Clerecía. En la víspera de la última prueba, llega la noticia de que su padre y su hermano han sido asesinados, por lo que él es el nuevo rey. 

Pero tras una terrible traición a manos de sus seres más queridos, Yarvi se encontrará solo, en un mundo regido por la fuerza física y los corazones fríos. Incapaz de llevar armadura o de levantar un hacha, deberá afilar su mente. Cuando se junta a su alrededor una extraña hermandad de almas perdidas, descubrirá que esos compañeros inesperados tal vez puedan ayudarle a convertirse en el hombre que quiere ser. 

Todos tenemos una lista, más grande o más pequeña donde acaban los nombres de autores que alguna vez queremos leer. Pequeñas pero molestas espinas cuya necesidad de quitárnoslas va en proporción a lo que nos llega del boca a boca. Y de Joe Abercrombie se dice y se escucha mucho, poco de ello malo por lo general. Desde que es la mejor alternativa a George R. R. Martin, que incluso lo supera, que es un salvaje o que su obra es tan recargada que puede llegar a saturar a la mente menos acostumbradas.
En mi caso, que soy muy especialito con la fantasía, sus obras me han llamado siempre la atención, desde su trilogía de LA PRIMERA LEY (LA VOZ DE LAS ESPADAS, ANTES DE QUE NOS CUELGUEN y EL ÚLTIMO ARGUMENTO DE LOS REYES) y sus secuelas LA MEJOR VENGANZA, LOS HEROES y TIERRAS ROJAS, todas son obras altamente recomendadas con puntuaciones que rondan del 8 al 10. Ahora bien... comprobar que cada título ronda las 800 a 1000 páginas, es algo que supone mucho riesgo a la hora de elegir una de sus obras y terminar siendo un pestiño, sobretodo para el caso de un servidor, que por muy poco que me guste un libro, siempre tengo que acabarlo.

Con todo esto quiero decir que la opinión que aquí vas a leer de MEDIO REY es la de un lector, digamos virgen, en la obra de este autor, así que las comparaciones con sus otros libros serán inexistentes.

MEDIO REY es su última aportación a la literatura, la primera parte de la trilogía el MAR QUEBRADO y el primer acercamiento a un público más joven... aunque esto último es bastante relativo. Digo relativo porque tenía la falsa idea que una novela juvenil no acostumbraba a mostrar el cuerpo humano por dentro, abierto a golpes y hachazos, pero parece ser que Abercrombie tiene una opinión bastante distinta.
Sí, MEDIO REY es una historia plagada de violencia, Parte de la culpa la tiene su trasfondo, fuertemente influenciado por la mitología nórdica y su estética vikinga. Predominarán las pieles curtidas por encima de las armaduras, caminaremos a través de una sociedad donde los hombres nacen y mueren por y para la batalla y a la mínima ya estas encomendándote a los dioses.
Obviamente, este escenario no es el mas ideal para nacer tullido o con una malformidad, pero desgraciadamente es lo que le ocurre a Yarvi, el hijo menor del rey Uthrik de Gettlandia, que, pese a nacer con una mano deforme deberá hacer frente a su obligación de reinar cuando su padre y su hermano mayor son asesinados. Con las consecuentes disconformidades de terceros y que, como es común en estas tramas, acaba por convertirse en traiciones.

Este punto de partida es en el que comienza una trama que pretende traducirse en una historia de superación, de hacer frente a las adversidades, de amistades de lo mas inusuales y de venganza. Sí a casi todo. La venganza es el elemento en el que giran casi todos los acontecimientos que aquí se narran. Adversidades no faltarán, más cuando, como hemos dicho, uno nace como lo que podríamos definir de lastre en un mundo donde la manos que sujetan la espada y el escudo son lo más importante. Y personajes de lo más inusuales que acabarán uniéndose a nuestro protagonista no faltarán, aunque más extraña es la irregular evolución de Yarvi, pasando a ser objeto de burla y pena hasta de su propia madre a convertirse en un grave trastorno de doble personalidad que pasa de alguien que ayuda a los más necesitados como a él para, al rato ser la arrogancia personificada y un ser sediento de poder y venganza. Curioso pero efectivo contraste para alguien que ha vivido siempre en la realeza pero que al mismo tiempo ha sido repudiado incluso por su familia (¿Alguien ha mencionado a Tyrion Lannister?)

¿MEDIO REY es fantasía? O mejor dicho... ¿Puede una novela de fantasía sin elementos fantásticos ser considerada como tal? Sí, sin duda. La historia está ambientada en un mundo ficticio y, aparte de alguna mención a los antiguos elfos y mucho acordarse de los dioses (Tienen dioses para todo, seguro que hasta existe el Dios Que Tira Piezas De Lego Para Que Las Pises) este primer capítulo de EL MAR QUEBRADO es, ante todo, una historia de aventuras y espadas. Nada de hechizos, nada de monstruos, gnomos ni orejas puntiagudas. Y aún así, mantiene su esencia épico-fantástico.

Algunos critican los primeros títulos de Abercrombie por ser lentos. En MEDIO REY el ritmo de la aventura es correcto, aunque muy cambiante a partir de ciertos puntos, con lo que tenemos una primera mitad bastante pausada que se centra en los detalles y se esfuerza en ponernos en la piel del protagonista, mientras que en su último tercio parece que al autor le entran prisas, metiendo en poco espacio todo lo que no ha desarrollado anteriormente. De todos modos, el cambio no es demasiado brusco y se ve apoyado por muchos puntos a favor, entre las que destaca una buena habilidad para meternos imágenes en la mente con muy pocas descripciones y, al ser en primera persona, crear una historia mas vívida y donde el desconocimiento de lo que ocurre fuera de la vista de Yarvi juega una importante baza en el trascurso de los acontecimientos y en sus numerosos giros, sobretodo en su última fase.

Por no hablar de sus personajes, capaces de crearte ternura unos, odio otros, e incluso eclipsando en favoritismo al mismísimo protagonista, el cual, como mencionaba anteriormente, puede causar cierto desapego por sus constantes cambios de carácter y el no tener claro realmente lo que quiere. Pero recordad que estamos hablando de una historia protagonizada por una cultura muy similar a la vikinga, donde si no eres un guerrero, no eres nada. A causa de ésto y sin desvelar mucho, a más de uno le puede chocar e incluso considerar injustos algunos de los acontecimientos que cierran el libro, por cierto, bastante autoconclusivo y que apenas da pistas de como se desarrollará su continuación: MEDIO MUNDO.

Así que MEDIO REY es una novela muy correcta pero no excepcional, divertida de principio a fin, bastante atípica de lo que muchos entienden como novela juvenil y salpimentada con mucha acción y diálogos ingeniosos, algunos de ellos con buenas dosis de humor. No se si gustará más o menos a los acostumbrados lectores de Abercrombie, pero sí sé que tras la lectura de esta novela han conseguido que, yo al menos, me anime con la trilogía de LA PRIMERA LEY.


martes, 12 de mayo de 2015

Reseña: DISFORIA de David Jasso.



Autopsias Literarias del Dr. Motosierra presenta:

DISFORIA de David Jasso.

La sociedad arrastra una crisis económica y de valores que parece irreversible. Esther y Tomás, un matrimonio joven con serios problemas laborales, deciden pasar un último fin de semana, junto con su hija de dos años Say, en el apartamento de montaña que compraron en tiempos mejores y que ahora necesitan vender. En plena tormenta de nieve, alguien llama a su puerta y comienza la pesadilla. Veinticuatro horas de terror extremo, en las que deberán luchar para sobrevivir. En su huída, la situación se complicará aún más y se verán obligados a enfrentarse a sus miedos más profundos y ancestrales. Porque, además, alguien que se desplaza entre las sombras les acompaña en su viaje sin retorno.

Disforia es una historia claustrofóbica y aterradora que te dejará sin aliento. El autor de La silla nos sorprende con su nueva novela, una obra aún más terrible y agobiante. Una lucha desesperada por la supervivencia y la cordura. Un viaje al terror más intenso y perturbador, del que no siempre se puede regresar. Una historia que te atenaza y te obliga a traspasar los límites de la razón.

Expliqué en alguna reseña anterior mi opinión personal acerca de la evolución del miedo. En ella resumía los cambios de los orígenes del temor que se producen a medida que los años van acumulándose en nuestras vidas, sustituyendo al hombre del saco por una hipoteca impagada, a la bruja que vive en el caserón cochambroso del final de la calle por una ETS o a la garra que asoma debajo de nuestra cama por un hombre de traje y corbata que dice que es tu jefe.

El escritor de terror muchas veces es consciente de ésto y juega con la frágil mente de sus lectores mientras éstos se complican la vida otorgando, en ocasiones, metáforas imaginativas unas, absurdas otras donde usan lo ficticio y lo sobrenatural para explicar sucesos cotidianos (Pobres zombis, ¿Qué culpa tendrán ellos para que les llamen una y otra vez "Alegoría" de la crisis?).
Monstruos clásicos inmortales como vampiros o fantasmas, terrores venidos de otros mundos, experiencias sobrenaturales o experimentos fallidos siempre van a formar parte del mercado seguro del horror en el cine y la literatura. Sin embargo, uno de vez en cuando encuentra autores que se creen capaces de causarte escalofríos con el elemento mas vulgar de tu día a día; una puerta cerrada, ver al carnicero de tu barrio en plena faena, o un huevo de gallina. Si. Un huevo.

David Jasso no solo se cree capaz. Lo consigue.

Jasso se ha convertido, a raíz de un amplio catálogo de publicaciones y un buen número de premios, entre los que se incluye el NOCTE y el Ignotus, en una clara referencia dentro del terror hispano y, ya a nivel personal, en una de mis plumas favoritas de nuestro país.
LA SILLA (2006), clásico imperdible del horror hispano, la macabra aventura juvenil de DÍA DE PERROS (2008), Su pequeño toqueteo en la ciencia ficción en FERAL (2010) el regular EL PAN DE CADA DÍA (2011) o su fabulosa colección de relatos ABISMOS (2011), sin olvidarnos su novela escrita a cuatro manos CAZADOR DE MENTIRAS (2007) su recopilatorio de microrrelatos VIDAS INFINITAS (2013) y haciendo una mención especial a uno de los relatos mas enfermizos que he tenido el placer de leer: LA RUEDA DEL AUTOBUS.

Casi todas estas obras nos han descubierto a un maestro del terror de lo cotidiano, del realismo sucio y de esa sensación residual de "Mañana te puede pasar a ti" que deja al lector sin defensas.

(Y después de esta obscena lamida de culo al autor con la lengua a velocidad de Minipimer, pasamos a hablar de su nueva novela)

Ahora, el autor nos sorprende con su nueva salvajada de mano de la colección Insomnia de Valdemar. Porque DISFORIA puede ser muchas cosas, pero ante todo es salvajismo, es cortarte con un cuchillo oxidado y echar sal cuando crees que todo ha acabado.

Partamos primero del panorama y escenario en que nos sitúa la novela. DISFORIA nos traslada a un presente/futuro ficticio, pero demasiado cercano y real para pasarlo por alto y sentirnos seguros, donde la crisis ha empeorado (Mas aún) y el ciudadano se encuentra al borde del abismo (Mas aún).
A modo de respiro de una situación límite, Tomás, Esther y su hija de dos años Say deciden pasar unos días en un pequeño apartamento a las afueras. Un buen comienzo para un pequeño drama familiar si,... hasta que alguien llama a la puerta. y se desata el infierno.

Un pistoletazo de salida para que el autor vomite toda su mala ostia en un autentico survival , una carrera contrarreloj que deja sin aliento no por las innumerables escenas de acción, sino por su habilidad de alargar los momentos decisivos hasta el punto de la desesperación del lector. Al principio puede parecer que estamos ante una de esas historias de secuestros o en las que el protagonista acaba encerrado con su asesino (A la mente me vienen obras cinematográficas como SWEET HOME, MUSARAÑAS o SECUESTRADOS), pero esto solo termina suponiendo el envoltorio de algo mas grande.  Jasso juega con las emociones como un niño problemático que, en la guardería cuando no puede tener su juguete, lo destroza para que nadie mas lo tenga. No busca el susto fácil, sino la incomodidad constante del testigo, el miedo a seguir leyendo pese a saber que si algo puede salir mal... acabara peor. A veces de manera que ni uno imagina.

La prosa de David siempre ha sido directa, capaz de transmitir exactamente lo que pretende, que igual te coge de la mano para pasearte como te ata a una silla para torturarte. No obstante, con DISFORIA va mas allá, aquí juega con nosotros usando elementos quizás no llegando a experimentales, pero si narrativamente arriesgados, tales como el uso de la tercera o primera persona, esta última poniendo voz a varios de los personajes, el uso de un peculiar narrador que nos intimida, nos aconseja, nos invita y amedrenta, un aparente desorden cronológico en el transcurso de los acontecimientos e incluso un peculiar y sorprendente uso de la cámara lenta y la pausa, todo ello construyendo una lectura llena de intrigas y lagunas, pero que el lector, a medida que junta las piezas y las pistas que se van dejando caer como migajas de pan termina resolviendo el puzzle que compone una historia que, para mas inri transcurre en apenas 24 horas.

No es nada difícil sentirse identificado con los personajes y el entorno en que se mueven, pequeños y grandes detalles narrados se verán reflejados en nuestra vida cotidiana, sacándonos a veces cómplices sonrisas y en otras voraces escalofríos. Aquí no hay atrezzo, solo lo que podemos encontrar a nuestro alrededor, no hay héroes en esta historia, y los villanos no siempre irán señalados con carteles de peligro. A veces lo que te rodea es lo que debes vigilar. No obstante el trabajo de los personajes es sobresaliente en muchos aspectos, pasando a realizar actos bastante predecibles a convertirse en un autenticas bombas de relojería a punto de de estallar. Mención especial merece el personaje de Nolasco, al que uno es capaz de causarle tanta repulsa con aprecio, sentimientos que solo he sentido pensando rápidamente, en personajes con John Kramer de SAW.

Por otro lado, el escenario cerrado y minimalista no es nada nuevo en las historias de David, no hay mas que recordar LA SILLA cuyo grosor de la trama se desarrolla en... bueno... eso. En DISFORIA la sensación de asfixia está asegurada de nuevo, pese a un destacable cambio de escenario tras la bajada del telón del primer acto para... si, lo habéis adivinado: Empeorar la situación.

Sin embargo, sí tengo que mencionar un PERO, sería sin duda su final, el cual, sin dejar de ser cuanto menos impactante, sí que, en cierto modo resquebraja todo el esquema que se ha ido formando a lo largo de la lectura. Eso no quita que David Jasso sea un estratega de la literatura, que sabe cuando dejar cae un señuelo, y cuando arrebatarte una idea que tenías preconcebida.

DISFORIA es, sin duda, una de las novelas mas duras que ha escrito su autor, un libro que duele leer física y emocionalmente, lleno de crítica social y rabia contenida, no apto para gente fácilmente impresionable y con miedo a explorar tanto lo mas profundo de una mente puesta al límite de personajes ficticios pero a la vez muy reales, como las suyas propias.
Así pues, David Jasso lo ha vuelto a hacer, ha creado una de esas obras extrañas, difícilmente catalogables (¿Terror cotidiano?¿Horror emocional?¿Realismo macabro?), Una novela que recomendaría a todo el mundo, pero que al mismo tiempo no aconsejaría leer a nadie.

Bravo.

domingo, 10 de mayo de 2015

Reseña: BAUTISMO DE FUEGO de Andrzej Sapkowski



Autopsias Literarias del Dr. Motosierra presenta:

BAUTISMO DE FUEGO de Andrzej Sapkowski

Entonces le dijo la profetisa al brujo: "Este consejo te doy: ponte botas de yerro, toma en la mano un bastón de yerro. Ve con tus botas de yerro hasta el fin del mundo y por el camino agita el bastón y riega todo con lágrimas. Ve a través de la agua y el fuego, no te detengas ni mires a tu alredor. Y cuando las almadreñas se te desgasten, cuando el bastón de yerro se deshaga, cuando el viento y el calor te sequen los ojos de tal forma que de ellos ni una lágrima acierte a escapar, entonces, en el fin del mundo, hallarás lo que buscas y lo que amas. Pudiera ser".

Y el brujo cruzó la agua y el fuego, sin mirar a su alredor. Pero no se puso botas de yerro ni tomó bastón. Sólo llevó su espada de brujo. No escuchó las palabras de la profetisa. Y bien que hizo, porque era una mala profetisa.

Flourens Delannoy, Cuentos y leyendas

AVISO: ESTA RESEÑA PUEDE CONTENER TRAZAS DE SPOILERS DE LAS ANTERIORES ENTREGAS DE LA SAGA DE GERALT DE RIVIA. LEEDLO BAJO VUESTRA PROPIA RESPONSABILIDAD.

¿Qué hace que una saga sea digna de recomendación y elogios?
Son muchos los factores defendidos (Y criticados) por los lectores para mantener la continuidad y el interés de una historia, sobretodo cuando ésta se compone de numerosos libros.
Un argumento atrayente, un ritmo acorde con la historia, unos personajes elaborados o, por supuesto, un estilo narrativo que incite a la continuidad son, en muchos casos, requisitos necesarios para que una obra llegue, ya no a la vista del lector, también a su recuerdo.

Suele ocurrir que, como una frágil edificación, cuando uno de los pilares se debilita más de la cuenta, este error termina arrastrando al resto de la estructura y somos testigo de su desmoronamiento completo dejando solo escombros y polvo... A veces, con las colecciones de novelas suele pasar lo mismo. Aunque claro, ésto como siempre depende de cada mente lectora. Un servidor ya duda de la continuidad de la saga CANCIÓN DE HIELO Y FUEGO de G. R. R. Martin tras la lectura de su indigesto quinto capítulo.

Con Geralt de Rivia, Andrzej Sapkowski  ha creado una saga de sentimientos encontrados. No hay más que ver las opiniones que me supusieron LA SANGRE DE LOS ELFOS y TIEMPO DE ODIO, tercer y cuarto volumen de la saga que coincidían en los numerosos altibajos que sufría a lo largo de la trama, creando un desarrollo que podríamos algunos tachar de lento. Sin embargo, también encontramos en estos títulos parte de la magia de la literatura, una magia que te incita a continuar, a seguir hasta el final y, al acabarlo necesitar tener en tus manos el siguiente volumen. Esto también dice mucho de una saga... pero a su favor.

Y llegamos a la Quinta entrega de las aventuras del famoso brujo albino. Y como no podría ser de otra forma, la reseña de BAUTISMO DE FUEGO podría rellenarse cortando y pegando bastantes fragmentos de las anteriores opiniones.
Atrás quedaron los relatos cortos protagonizados por Geralt. En esta nueva entrega recuperamos la historia prácticamente en el momento que la dejamos en TIEMPO DE ODIO. Sin embargo, mientras que en el anterior título Ciri se convertía en el principal núcleo sobre el que giraban los acontecimientos, en BAUTISMO DE FUEGO, buena parte del protagonismo vuelve al brujo. Lo hace descubriéndonos a un Geralt de Rivia, no ya desconocido, sino renovado. Si antes era el boceto de un personaje, ahora empezamos a ver detalles llenos de matices y sentimientos que afloran cuando encontramos a un hombre/mutante cerca de su límite, donde su carácter, en general frío y distante, ya no ayuda sino que tendrá que recurrir a otros medios para cumplir sus objetivos, aunque estos vayan en contra de su naturaleza.
Jaskier es otro de los personajes que ve recuperada su carisma, su personalidad pícara y bocazas. Además, mientras otras figuras conocidas como Ciri, Triss o Yennefer de Vengerberg seguirán haciendo acto de presencia en ocasiones puntuales y con mayor o menor relevancia, nuevas piezas serán colocadas en el tablero de este infinito juego, tales como Milva o Regis, este último os aseguro que tiene todas las papeletas para convertirse en uno de los favoritos de los lectores que han llegado hasta su quinto capítulo y que guarda más de una sorpresa.

A lo largo del desarrollo de la trama, seremos testigos de primera fila de los estragos de la guerra, presenciando algunas de las escenas más duras de la saga, pese a mantener un intermitente sentido del humor al que ya estamos acostumbrados en la obra de Sapkowski (muchas de esas muestras vendrán como siempre de la mano, o mejor dicho boca de Jaskier).
Las huidas, estrategias militares, batallas, traiciones o planes de uniones de distintos reinos mediante lazos matrimoniales serán una constante y acarrearán circunstancias que, de un modo u otro, afectarán a las decisiones de la peculiar campaña de Geralt.

Entonces... ¿BAUTISMO DE FUEGO es mas emocionante o tiene mas acción que las anteriores entregas? No. No van a faltar mandoblazos y salpicones de sangre (E incluso algún que otro hechizo, que a veces olvidamos que el protagonista es un brujo y de vez en cuando le da por hacer el truco del conejo en la chistera) e incluso me atrevería a decir que disfrutaremos de más cantidad de éste tipo de escenas que en sus dos títulos anteriores. Pero debéis tener claro que el dialogo mantiene la voz cantante en la toma de decisiones y en el avance de una historia que, en ocasiones transcurre a demasiada cámara lenta. Uno acaba con la extraña sensación de que, tras haberse leído mas de 250 páginas, apenas hemos salido del punto de partida. Sapkowski es un maestro manejando la voz de sus personajes, sobretodo cuando son personalidades totalmente contrapuestas o la cultura de los participantes es distinta, demostrándose en lenguajes más o menos desarrollados o lleno de coletillas y vulgarismos característicos de la tierra del que habla. Pero eso no quiere decir que cada diálogo sea excepcional. Las habrá amenas y las habrá de lo mas soporíferas (El capítulo del consejo de hechiceras es insufrible, aunque necesario.)

Por eso y muchas otras razones, la saga de Geralt de Rivia es una de las sagas más cambiantes que he tenido el placer de disfrutar. A veces, extremadamente pausada y, en ocasiones, frenética. Sí tiene la capacidad de enganchar al lector sin que éste se dé cuenta, creando una necesidad de saber más y que solo se puede apaciguar cogiendo el siguiente libro. Ya sea por seguir en los maravillosos paisajes de Temeria, Cintra o los otros reinos. Sumergirse en la maravillosa narrativa, a veces soez, a veces poética de Andrzej Sapkowski y en su mundo de fantasía con fuertes influencias de mitología eslava, conocer nuevos personajes, siempre maravillosos y únicos, o sencillamente, disfrutar de la evolución de los protagonistas y ver cuanto puede tensarse el hilo de la vida hasta partirse.

Así pues, BAUTISMO DE FUEGO supone para muchos personajes lo que su título indica, una prueba definitiva, un paso decisivo para que cada uno encuentre por fin, y tras deambular perdido por un mundo reinado ahora por el caos y la muerte, el camino a seguir, que ayuda a que en cierta manera sepan quitarse las máscaras que ocultaban sus rostros, su verdadera naturaleza y sus secretos. Un Bautismo de fuego capaz de hacer caer al más fuerte y de descubrirle al más débil una resistencia que ni el conocía.

Tengo entendido que en el siguiente libro, LA TORRE DE LA GOLONDRINA, Ciri vuelve a ser la figura principal de la trama... Así que habrá que armarse de paciencia.

martes, 5 de mayo de 2015

Reseña: CENITAL de Emilio Bueso.



Autopsias Literarias del Dr. Motosierra presenta:

CENITAL de Emilio Bueso.

«La mano invisible te ha robado la cartera y el futuro, y no se detendrá cuando algunos gobernantes dimitan. Esto no se arregla con unos años de ajuste ni inyectando capitales ni nacionalizando bancos. Esto no se va a quedar en los aeropuertos sin aviones, los trenes de alta velocidad sin pasajeros, la gente sin pisos y los pisos sin gente. Esto sólo acabará cuando un silencio sepulcral se enseñoree de todas las grandes ciudades, cuando el apagón se vuelva permanente y las bicicletas se desplieguen por las autopistas de peaje.
Para entonces habrán muerto millones de personas.» 

Convencido de que la actual crisis económica es resultado del agotamiento del petróleo, un colectivo antisistema se reúne en torno a un líder profético para enfrentarse al colapso de la sociedad y así sobrevivir. Cenital cuenta la historia de una ecoaldea fortificada que se parapeta contra un mundo en el que las mascotas devienen comida y el progreso es sólo el antepasado de la destrucción, la ruina y la barbarie.


El miedo forma parte de nuestro ser desde el mismo momento de nuestro nacimiento. Involuntario, autoimpuesto o imaginado. Los miedos se han convertido en algo tan presente en el día a día de cada uno, que algunos (más de las que creemos) llegan a convertirse en negocio. Las compañías farmacéuticas sin ir mas lejos se han convertido en auténticos lideres comerciales en este aspecto.
Pero, el miedo se vende en distintos envases e ingredientes, basándose en las necesidades y requisitos del sujeto. Desde pequeños, ese miedo viene representado por monstruos que viven en los lugares más insospechados. Dentro del armario, bajo la cama o buceando en lo mas profundo del retrete. ¿Y de dónde vienen? De cuentos e historias que nos cuentan para dormir pero que lo único que consiguen es adquirir una amplia parcela en nuestra mente para las pesadillas.
Los adultos terminan perdiendo el respeto a estas criaturas nacidas de la imaginación infantil (o de alguna mente atormentada con ganas de no borrarle el llanto a los infantes), por mucho que cine o literatura intente recordarnos nuestros primeros temores. A partir de cierta edad son otras las imágenes, las sensaciones o perspectivas que condicionan nuestro terror, fragmentos proporcionalmente más realistas dependiendo de como de cercano veamos la garra que apretará nuestro corazón, por lo cercano a lo cotidiano. Miedos como la soledad, la enfermedad, el fracaso, la pobreza y, por encima de todo, dominando a los demás como una abeja reina, el futuro.

Porque no hay sábana anti monstruos, oración o truco que pueda evadir el paso del tiempo y, sobre todo, sus consecuencias. El futuro está ahí. Siempre lo ha estado, y siempre lo estará. ¿Seguro?¿Siempre habrá futuro? Algunos no lo tienen demasiado claro...

CENITAL de Emilio Bueso trata sobre el futuro. Y sobre lo frágil de éste. Y sí, podría considerarse una historia de terror. Pero no de esas en las que cuando uno lo termina le recorre un escalofrío casi agradable por la espalda convencido de que todo es ficción. CENITAL es de las que al finalizarla, uno tiene la urgente necesidad de acudir a su supermercado más cercano, abastecerse de todas las conservas y botellas de agua que pueda cargar y encerrarse en un bunker para no salir mas. CENITAL no es una historia que dé miedo. CENITAL produce pánico.

Emilio Bueso la volvió a liar parda. Con su anterior novela DIÁSTOLE, el autor nos introducía en una historia de amor/odio con un peculiar lavado de cara al tema extremadamente trillado del vampirismo. Un sobresaliente, casi de lectura obligatoria relato que apuñala el alma del lector y lo deja desangrar en la cuerda de tender la ropa. Después del libro que nos ocupa se sacó de la manga un excelente cóctel de géneros con ESTA NOCHE ARDERÁ EL CIELO y un poco mas tarde nos llevo, no de la mano, sino mas bien amordazados y sin posibilidad de escapatoria a visitar a criaturas primigenias en las tierras de la mismísima Ciudad de los Muertos en EXTRAÑOS EONES. (De NOCHE CERRADA no hablo porque por desgracia no lo he leído)

CENITAL es su tercera novela. Y posiblemente la más terrorífica de todas las que ha escrito. Y no por la introducción de elementos sobrenaturales, sino por la falta de necesidad de su uso para espantar al lector.
La obra de Bueso nos sitúa en un presente alternativo, pero forjado a través de la idea de un futuro inminente. En él, la imagen del mundo tal y como lo conocemos, con sus comodidades, sus ricos cada vez más ricos y sus pobres cada vez más pobres ha estallado por los aires, causado principalmente por el agotamiento del petroleo y, por ende, del combustible básico y eje central de toda la economía global. Solo unos pocos han sabido prever el desastre. Algunos, acumulando provisiones, otros convirtiéndose en bandidos que haría pensárselo dos veces a los más sanguinarios villanos de MAD MAX, e incluso, algunos construyendo ecoaldeas autosostenibles, fabricando sus propias herramientas y cultivando su propia comida. En uno de estos refugios vive Destral, y Destral tiene algo que decirnos.

CENITAL nos deja prácticamente desnudos en un terreno cercano, terriblemente realista y de veracidad casi inevitable, un mundo agonizante, donde impera la ley del más fuerte o del más previsor. La amabilidad y solidaridad han quedado reducidos a su mínimo exponente.
Ésta historia no viene teñida de rosa, no hay canciones alegres ni bailes chistosos, ésta historia es el resultado del egoísmo global, de los derroches desenfrenados y las mentiras pacificadoras.

Pensarán muchos "¡Anda! Una novela de perroflautas..." No os confundáis. A estos comeflores mejor no levantarles la mano, porque cuando te quieras dar cuenta ésta vuela ya varios metros por encima de tu cabeza. Empezando por el protagonista, Destral, la historia nos presenta de manera bastante detallada, puesto que los personajes mas importantes y sus vidas pasadas protagonizan capítulos enteros, a sujetos apaleados, humillados o escarmentados por el pasado. Pilares atípicos que luchan por su propia supervivencia, por motivos muchas veces puramente egoístas.. En definitiva, comportándose como seres humanos de verdad en un mundo donde no existen los héroes ni los príncipes azules, porque las princesas a las que hay que rescatar llevan tiempo siendo pasto de violadores o caníbales.

Sí se nota, posiblemente, cierta predilección hacia alguno de estos protagonistas por parte del autor, mientras que otros no llegan a alcanzar la importancia o empatía con el lector que posiblemente se busque. Braqui es sencillamente excepcional. Destila vida propia y hace que a uno se le encoja el estómago y alma al conocer su pasado. Teo, sin embargo, podría caerse por un barranco, quedar hecho una calcomanía en el suelo y nadie lo echaría en falta...
Destral funciona como un líder, un mesías de la nueva era, pero manteniendo buena parte de misterio y desconfianza hacia su figura. No quedan en ningún momento claro sus autenticas intenciones o los motivos que le empujar a un objetivo desconocido en apariencia. A destacar sus entradas en el blog www.cenital.net. Auténticos monólogos llenos de furia e indignación. Verdaderas lecciones de moral antisistema que haría relamerse de gusto a Tyler Durden. Muchas veces, tendrás la necesidad de releerte estos capítulos más de una vez, y sentir que alguien te quita la venda de los ojos... Y los habrá que lleguen incluso a perderle interés a la trama en sí, a los sucesos que ocurren en la ecoaldea por leer estos capítulos con impaciencia.

Quizá uno eche en falta una vista más panorámica del paisaje que reina en CENITAL, un skyline representativo de un mundo que ha sido devorado por el egoísmo del hombre. La historia en su mayor parte se centra principalmente en sus personajes, mirando en su interior en lugar de ver a través de sus ojos.

No obstante, CENITAL es 100% Emilio Bueso. Una historia escrita con rabia, que no busca tu redención sino que castiga duramente con golpes y patadas que no sabes por donde te van a llegar. Su ritmo es constante, no decae en ningún momento y sobresalta en ocasiones, llegando a un desenlace totalmente imprevisto y salvaje. Una novela que hace sangrar, pero como muchas veces pasa... un dolor necesario.

No, CENITAL no es un libro de auto ayuda que busque concienciar a la gente sobre como estamos tratando el planeta y las consecuencias que esto puede acarrear. CENITAL es un mensaje claro y conciso:

Te lo dije, te lo dijeron hace tiempo y no hiciste nada. Ahora te jodes.


sábado, 2 de mayo de 2015

Reseña: GIRANDO EN SIMETRÍA de VV.AA.



Autopsias Literarias del Dr. Motosierra presenta:

GIRANDO EN SIMETRÍA de VV.AA.

¿Hasta dónde estarías dispuesto a llegar para arrancar de las entrañas del infierno a las personas a las que amas? Darío Vilas vuelve a dejarse imbuir por las calles de Simetría, la urbe corrupta en la que el horror humano es un sello que se estampa en el pasaporte de aquellos que la visitan. Le acompañan en esta ocasión José Luis Cantos, Ignacio Cid Hermoso y Rafa Rubio. Un póquer de autores que ofrecerá la versión más amplia, decadente y profunda de la isla que ha visto la luz hasta el día de hoy. Un recorrido a base de giros bruscos, un camino en línea discontinua que es solo de ida; porque nadie regresa jamás de Simetría. Un descenso al infierno de la ciudad-telaraña del que ningún lector volverá siendo el mismo. 

Una texto compuesto por 18 relatos grotescos, surrealistas, terroríficos y muy humanos que retratan Simetría de forma cruda y contundente como un puñetazo directo a la cara.

Hay ciudades que embrujan. Sus callejones inyectan un suave pero letal hechizo que nos atrapa sin remedio. Su gente acaricia nuestro espíritu con promesas de cariño y generosidad y sus carteles de neón iluminan nuestros rostros con vagas promesas de un mundo mejor. Hay ciudades que son así.

Pero Simetría no es una de ellas.

¿Cuantas veces un compañero de fatigas vuelve a su puesto de trabajo con su rostro iluminado, recomendaciones y promesas a si mismo de volver a visitar el paraje donde se ha dejado carretes enteros y kilómetros de metraje?

Seguro que ese lugar no era Simetría.

Simetría es la ciudad del pecado que Sin City tiene miedo de llegar a ser. Simetría es la ley del mas fuerte, y siempre hay alguien mas fuerte que tú. Simetría es corrupción. es caos y es veneno. Pero también es su antídoto, es amor y superación... a su manera. Nunca te va a faltar alguien que venda su cuerpo por una migajas, y seguro que tu vecino entiende eso de superación por quien tiene el arma con más calibre.
Muchos fueron los afortunados en visitar por primera vez esta ciudad de manos de Darío Vilas y Rafa Rubio en IMPERFECTA SIMETRÍA. Mas tarde fue Vilas en solitario quién nos guió por ella con EL HOMBRE QUE NUNCA SACRIFICABA LAS GALLINAS VIEJAS, ganándose con ello el premio Nocte 2014. Ahora, dos viejos amigos vuelven a juntar sus obscenas ideas y arrastran con ellos las ahorra corruptas mentes de Ignacio Cid Hermoso y José Luis Cantos para perfilar mas detalles del mapa del lugar que todo el mundo quiere olvidar pero muy pocos consiguen escapar. GIRANDO EN SIMETRÍA es el resultado.

Pequeñas Flechas Plateadas. Cuando una colección de relatos comienza con una frase como "Su puta madre. Es fea la hija de perra, pero no veas cómo la chupa." Uno tiene claro que lo que va a leer no va a dejarle indiferente. Como un punto de inflexión, mazazo de realidad y linchamiento con botas cubiertas de mugre compuesta por violencia, sangre y drogas comienza nuestra visita guiada por Simetría.

La Chica Sigue Girando nos demuestra que todos formamos parte de Simetría. Ya seas victima o verdugo no tienes escapatoria, pero ¿En qué se convierte uno cuando quiere cumplir sus sueños por muy bienintencionados que sean?

Cuerpos Extraños. En Simetría también hay lugar para los sentimientos. Si apuramos, hasta para el amor, esa extraña enfermedad.

Observación nos enseña que en esta ciudad los pecados, como una volea mal lanzada, siempre vuelven hacia nosotros... No importa recordar cuales hemos cometido.

Bienvenidos al Infierno. Todos los habitantes de Simetría tienen su parcela asegurada allí, tras una breve travesía a través de un río Estigia de heroína adulterada y previo pago al barquero con cartones de tabaco, te adentraras en tu propia autodestrucción química. ¿No te gustan las drogas? Tranquilo, a las drogas les gustas tú.

Perra. Simetría corrompe. Emponzoña el alma como un cuchillo es capaz de acabar de un solo trazo la belleza de un rostro, como la lluvia diluye el oleo de un cuadro olvidado en la azotea. Estamos acostumbrados a las lecciones escritas, pero esta ciudad no deja las cosas a medias tintas. Sus ciudadanos son fieles a pensar que la letra con sangre entra, pero también tienen la ética convicción  de que nunca hay que morder a la mano que te da de comer.

La Sonrisa Que te Pintas Cuando Invitas al Cine a Una Chica tan Guapa. Ésta es la historia de un Romeo. También es la historia de una Julieta. Además es una historia de hipopótamos salpimentada con una pizca de surrealismo y servida en bandeja santiguada. Además, por un pedazo extra de tu alma te ponemos el menú XXL.

Nadie Jode con la Nena de Papá. No todo en Simetría es fealdad y pobredumbre. Entre la mierda y el abono siempre crece alguna rosa, pero no debes olvidar tratar esta bella flor con cuidado. Sus espinas pueden hacer mucho daño.

El Matrimonio Espectro. Ésta ciudad está plagada de fantasmas, pero no se cubren con sabanas ni cargan cadenas. A veces el fantasma de una sospecha, el espíritu de una superstición convierte al adulto mas indiferente en el niño mas cobarde. Alguien que ha escrito mas de 1000 historias en su vida debería saberlo bien.

Por y Para. Por raro que parezca, en Simetría también hay sitio para las historias de amor. Momentos románticos que llegan hasta lo mas profundo de nuestro corazón... o el de los demás.

Doce Euros la Hora, Hora y Media al Día, Dos Días a la semana.... y te faltará tiempo para aprenderte todas las lecciones que Simetría puede enseñarte. Por suerte no hace ascos a ningún alumno ávido de conocimientos.

Se Hizo Justicia. Ten cuidado. Procura no tocar lo que no te pertenece. La gente por aquí es muy recelosa con sus cosas, y no dudarán en recordarte que en Simetría siempre se hace justicia. A cualquier medio.

Agujeros. Ésta ciudad esta llena de ellos. Agujeros en el suelo, en el alma de cada persona, agujeros en la mente por donde se cuela la lujuria y agujeros en el pecho por donde se escapa la vida.

Felices Para Siempre. Aquí siempre debes tener cuidado con lo que deseas. Nunca sabes cuando tus mayores anhelos pueden por fin verse cumplidos... indiferentemente de que eso exija sacrificios.

Todos Locos. En Simetría cada día es una aventura llena de misterios y nuevas experiencias. Vive tu momento como si fuera el último, ¿O tal vez el primero?

Vivir, Matar y Estar Muerto en Simetría. Esta ciudad explora tu cuerpo dejando marcas sanguinolentas, mide tu alma con heridas no menos dolorosas. No busca el equilibrio entre la vida y la muerte, le basta con llenar una lado de la balanza con lagrimas de odio y el otro con sangre de amor.

Mentiras, Barro, Dientes. Aquí el divorcio es un mero mito. Los matrimonios son felices como el día de su boda, la confianza prevalece y la fidelidad es esa letra pequeña del contrato que hay que leer con mucha, muchísima atención.

Nuestra Rodaja de Limón. No te des prisa en preparar tu maleta y despedirte de este lugar. En el fondo sabes que parte de ti se queda en las calles de Simetría, y a veces, esa parte que quiere quedarse es mas grande que la que huye.

Si no conoces la obra de estos cuatro autores, GIRANDO EN SIMETRÍA es del libro ideal para enamorarte de lo obsceno y enternecerte con lo grotesco en un mundo irreal no tan ficticio como nos gustaría. Descubrirás el horror que oculta la belleza de la palabra escrita, cada uno con su estilo, pero creando un todo fluido, que no desentona en ningún momento y emociona a la vez que estremece.
Tras leer esta colección de relatos me he dado cuenta de lo mucho que echaba de menos Simetría. Ahora que lo he terminado, no veo el momento de volver.