domingo, 30 de noviembre de 2014

Relatos ganadores del I Certamen de microrrelatos.

Ha sido una decisión dura. Muchos de los relatos recibidos merecían ser premiados por nuestra parte. Sin embargo el limite estaba establecidos únicamente a dos. Nuestra mas sincera enhorabuena tanto a los ganadores como a los demas que han participado. No esperabamos en absoluto una participación tan masiva, por lo que nosotros mismos nos sentimos premiados como el que mas.

El Segundo premio es para Tania A. Alcusón por su ALMAS A FLOR DE PIEL:


Cuando tengo sus manos pequeñas y suaves entre las mías me siento un poco extraño. Quisiera ser un trozo de su piel para ser acariciado a cada día por ellas. 
Cuando mis dedos se detienen sobre las durezas de los callos en los suyos, descubro maravillado lo difícil que fue la vida con él.

Cuando mis uñas sucias arañan con suavidad sus uñas pintadas destrozándolas, una electricidad me recorre. Me excita saberla tan imperfecta a pesar de las apariencias.

Ahora, en mi mesa de trabajo, siento la piel flácida y arrugada del dorso de unas nuevas manos. Las lágrimas afloran a mis ojos mientras siento la plenitud del Tiempo reflejada en cada pliegue que las recorre. Me deleito acariciando cada articulación retorcida de sus dedos. La edad no perdona cuando los años pasan...  El resto del cuerpo sólo son desperdicios. Las manos son las que recogen el tacto y la sensación de cada vivencia de nuestra vida. 

Éstas todavía sangran al ser separadas del cuerpo, pero los colgajos son limpios; con sutura quedarán perfectas para la exposición del lunes que titularé: Almas a flor de piel. 

Me apasionan las manos. Siempre he creído que son un fiel reflejo del interior de cada uno. Un trocito de alma. ¡Me encanta mi colección de almas! Seguro que os hipnotiza como a mí.






El primer premio se lo lleva Mikel Patón y sus CIENTO TREINTA MARCAS:

Ciento treinta marcas

Se mueve...

Intenta fundirse con las sombras, pasar desapercibido y atravesar la calle sin que nadie se fije en él.

Pero no puede.

Yo le he visto. Llevo horas esperándole, investigando cualquier revoloteo de un papel. Cualquier destello delator. Cualquier remolino de polvo agitado por el viento que pudiese traicionar un paso en falso.

Su cabeza se siluetea contra el fondo estucado de una pared. Busca las señales que puedan delatar mi presencia.

En vano.

Observo su rostro en mi visor, la cruz filiar centrada sobre su frente. El viento mueve suavemente los extremos sueltos de su gutrah. Compenso en dirección contraria, un par de puntos en la retícula. Y elevo otro punto para compensar la caída del proyectil.

Me concentro en el latido de mi corazón, acompasando mi respiración, débil y superficial, al mismo ritmo.

Sístole, inspiración. Diástole, espiración. Sístole, inspiración. Diástole, espiración.

Mi dedo se curva suavemente, relajado, arrastrando el gatillo hasta que noto el breve salto en su recorrido.

Espiro.

Contengo la respiración durante una sístole más, y curvo un poco más el dedo del gatillo tras la siguiente diástole.

Como siempre, el disparo me sorprende.

Su cabeza estalla en una nube de bruma rojiza, y el hajji se desploma. La bolsa cargada de granadas se escurre entre sus manos sin vida, a dos metros del cadáver del muyahidín armado con el RPG que abatí hace tres días.

—Buen tiro, Gunny —susurra mi observador—. Un insurgente menos...

Pobre idiota.

Nunca conocerás la sensación de euforia. De plenitud. De alivio.

Antes maldecía a Dios por mi hambre. Mis ansias de matar. Esa necesidad incontrolable de arrebatar la vida a mis semejantes con extrema violencia.

Ahora agradezco al cuerpo de francotiradores de los MARINES por permitirme saciarlas.


Ciento treinta y una marcas...



Ganadores del Concurso de Microrrelatos y el Sorteo

Llegó el día tan esperado por todos.

Hoy 30 de Noviembre del 2014 se anunciarán los GANADORES de:



El ganador del SORTEO es:

- Deanhz Resident

Los ganadores del CONCURSO DE MICRORRELATOS:

PRIMER PREMIO para:
Mikel Patón con "Ciento treinta marcas".

SEGUNDO PREMIO para:
Tania A. Alcursón con "Almas a flor de piel".

Muchísimas felicidades a todos. Nos pondremos en contacto en breve para solicitaros vuestros datos y mandaros los premios. Eso si, un poco de paciencia, que pedir la dedicatoria a Virginia y el realizar el dibujo del Dr.Motosierra puede demorarse una o dos semanas.

viernes, 28 de noviembre de 2014

Ya Disponible: EL MANJAR INMUNDO de Javier Quevedo Puchal.




El nombre de Javier Quevedo Puchal no es nuevo en este blog. Ya con anterioridad pusimos a examen su obra CUERPOS DESCOSIDOS, y su obra mas reciente, LO QUE SUEÑAN LOS INSECTOS no se libró de ser nombrado en el especial 22 Libros para No Dormir como una de nuestras recomendaciones personales.

Es por ello que creo casi obligatorio hacernos eco de su nueva publicación. EL MANJAR INMUNDO. Título disponible desde el 10 de Noviembre a través de la que se está convirtiendo en una de las editoriales que mas gratas sorpresas nos está dando, PUNTO EN BOCA.

En este nuevo título, y a traves de una narrativa de cierto aire gótico, mas intuitivo que visual y sobretodo perturbador, Javier Quevedo Puchal recupera 12 de los cuentos de hadas mas populares, para darles un nuevo lavado de cara. Aunque creo que lo mas apropiado sería decir que los cubre de negrura y los adorna con nuestros miedos mas primarios.
Tras leer EL MANJAR INMUNDO seguro que no volveréis a ver los cuentos de los hermanos Grimm como entonces.

Aunque, siendo francos ¿Realmente conocéis las autenticas versiones de cuentos de hadas como La Cenicienta o Caperucita Roja?

Muy pronto, su reseña.

Con su nuevo libro, Javier Quevedo Puchal afianza un estilo único en la reciente literatura de terror española, posicionando su antología El manjar inmundo como uno de los más asombrosos exponentes de esa ola de reinterpretaciones de cuentos clásicos que nos ha llegado en los últimos años, tanto en literatura como en cine y televisión.

Galardonado con el premio Nocte a la mejor novela, Javier Quevedo Puchal nos presenta este mes su segunda antología, El manjar inmundo, una obra perturbadora e imprevisible que, a través de casi 300 páginas, reelabora de forma muy imaginativa cuentos de hadas de nuestra infancia, desde Grimm hasta Perrault, con un tono adulto influenciado por Lovecraft, Bécquer, Poe, Goya o el cine de terror asiático.

El autor castellonense afincado en Madrid comenta que El manjar inmundo es «un baúl donde he volcado la esencia más pura de mi niñez, pero vista con la fascinación de mis ojos adultos. El objetivo último de este libro es hablar de nosotros mismos del modo más afilado y falsamente inofensivo que existe: convirtiéndome en un cuentacuentos, entreteniendo e intrigando al lector».


jueves, 27 de noviembre de 2014

Reseña: ¡ZOMBIFICALO! de VV.AA.



Autopsias Literarias del Dr. Motosierra presenta:

¡ZOMBIFICALO! de VV.AA.

20 escritores que darán muerte en vida a sus criaturas.
Esta antología cuenta con varias bazas, entre ellas la variedad de estilos entre los autores, una potente estética ilustrada y una mimada edición que le aportara calidad gráfica y editorial, haciendo las delicias de los lectores tanto por lo visual como por su contenido literario. 
Lectores no solo del género zombi, sino todo aquel que guste de lecturas novedosas, originales y de estética visceral e impactante.

... Y si en la anterior reseña ya aconsejaba que el el género zombi debería tomarse un descanso para coger fuerza o, al menos, buenas ideas, ahora lo suplico a voces, con la ayuda de un megáfono y cargado de pancartas que rezan mensajes como "Los Zombis también tienen derecho a literatura de calidad" o " El premio minotauro no me ha tenido en cuenta, eso es buena señal"

Podríamos achacarlo a un ligero empacho de literatura Z (este es el tercer libro consecutivo sobre muertos vivientes que leo y del que opino) o igual tengo que agradecer a esta colección de relatos el darme cuenta de que soy una persona en extremo seria y sin ningún sentido del humor (Esta opción la he descartado rápido al recordar que uno de mis libros favoritos es una comedia) o, que coño, igual se debe a algo tan básico como que la calidad ha saltado por la ventana rogando que el dolor sea el mínimo posible...

La cuestión es que en un principio tenía pensado hacer lo que acostumbro en las opiniones de antologías, es decir, hacer un breve resumen general de la colección para luego comentar brevemente cada uno de los relatos. Pero esta vez no va a ser así, por una sencilla razón.

¡ZOMBIFICALO! No me merece tal sacrificio de tiempo.

El eterno problema de la falsa expectativa.

Porque ¿Que esperaba yo encontrarme en esta antología y con que he terminado dándome de bruces?

No creía pedir demasiado. Un toque de comedia inglesa al mas puro estilo Edgar Wrigth, unas pinceladas de humor absurdo que tanto nos gusta de las películas de Leslie Nielsen o Monty Phyton... personajes protagonistas celebres, que de verdad merezcan la pena y hayan dejado huella para bien o para mal.

Sin embargo, ¡ZOMBIFICALO! es, como reza en la portada "Una antología de humor muerto" Si, tan muerto que no hace ni el esfuerzo de producir ni una sonrisa, salvo excepciones contadas con los dedos de una mano, un humor que a veces roza el mal gusto (Y no me refiero a humor negro, ese habría tenido un pase, me refiero a ese tipo de humor que ofende el intelecto del lector) e historias protagonizadas por la peor calaña del famoseo casposo español e internacional. Es decir, escoria como Jorge Javier Vázquez, Belén Esteban y el resto del reparto de Sálvame, Santiago Segura, La duquesa de Alba, Isabel Pantoja y el inútil de su hijo, Chiquito de la Calzada etc... sin librarnos de la escena mas poco decente del género musical, tales como Justin Bieber, Miley Cyrus o los Mojinos Escozios... En definitiva, escoria su mayoría (Los Mojinos no, me caen bien aunque su gusto musical deje mucho que desear) por la que su sola existencia me produce ardor de estomago y algún que otro homicidio mental, así que resulta difícil que me ria con relatos protagonizados por ellos.

Si, algunos han optado por elegir personajes celebres de verdad, Tales como Woody Allen, Kiss, Stephen King, George Bush... ¿Sera casualidad que tiendan a ser los mejores de la antología?

Ya desde el principio me quedo claro lo que iba a encontrarme si con el primer relato la editorial pensaba dar la mejor muestra de la colección. Semos Unos Zombis de Emilio J. Bernal tira por el recurso cómico mas sencillo y barriobajero, el de llenarte párrafos y párrafos de comparaciones tipo "es mas tonto que" o "estaba mas nervioso que". Uno o dos vale, siete por página cabrea. Y para colmo remata el texto con una segunda parte al final de la antología...

No uno, ni dos, sino TRES VECES se recurre al reparto total o parcial de Salvame, lo cual, no dice mucho de los autores si pensamos "¿Habrán meditado mucho sobre los protagonistas de sus relatos?" Hay personajes que pedían a gritos un relato, como Michael Jackson, Hitler o Elvis Presley, pero no, ¿Para que molestarse en personajes así si podemos usar personajes tan carismáticos como La princesa del pueblo y su séquito de cotorras televisivas?

Hitler no, pero Carmen Moreno se ha acercado con Franco en Zombi Por la Gracia de Dios, texto que me produce ulcera por semejarse demasiado a uno de los peores libros de zombis que he leído, UNA, GRANDE Y ZOMBI.

Me jode, me jode muchísimo decepcionarme con un relato de Athman M. Charles. Criando Malvas, pese a estar escrito con la calidad que le caracteriza es un texto muy, muy aburrido que incita a comprobar una y otra vez cuantas paginas quedan. Lo mismo me ha pasado con Antonio Sanchez Vazquez que, conociendo su sentido del humor, esperaba mucho mas de su Cómete el Pollo y su obvia elección de personaje.

Relatos como Entre Chiquillos y Manganesas de Guillermo del Corral, La Sangre del Inmortal de Gabriel Romero o El Crack y su Destino de Esteban Dilo yo, sinceramente, no se ni por donde cogerlos, porque a veces su surrealismo es tal, que se llega a perder el hilo de lo que uno está leyendo.

Pero no todo van a ser paladas de Cal. Alguna de arena por suerte hay. Para empezar el mejor relato de la antología, un ejemplo de lo que yo buscaba en TODOS los que forman la colección. No es otro que Cuatro Formas de Matar a un Rey de Tony Jimenez. No solo por la nada sorprendente elección de su personaje, Stephen King, sino por su manera de relatar comedia, de manera suave, sin buscar la carcajada rápida que muchos parecen sacar a la fuerza desde el minuto cero. Sino creando un texto ameno, agradable y sobretodo, de calidad.

Tengo que reconocer también que la manera de parodiar a Risto Mejide de Miguel Chamizo en Risto Mejode ha sido de las pocas que ha conseguido sacarme mas de una sonrisa, junto con Trafiko de Fernando Perez, así como El Monstruo y Yo de Montiel de Arnaiz que, al igual que Tony, no busca la risa forzada del lector, sino un relato interesante y, ya de paso si puede, con algún toque de humor.

He comentado anteriormente que no iba a pararme en cada texto y no lo voy a hacer. Los demás... pues que queréis que os diga, que han pasado por delante de mis ojos sin pararse en la estación de la memoria de mi cerebro. Una lectura sin escalas que diría alguno.

Si me ha ayudado, eso no lo niego, a descubrir a algún que otro escritor que, si bien puede que la comedia no sea su fuerte, sí lo puede ser en otros géneros literarios y cuyos nombres me apuntaré para futuras lecturas. En ese aspecto merece mención especial Fayna Bethencourt.

Sobre el apartado artístico... sin desear que nadie me salte a la yugular, en opinión personal/bajo mi punto de vista/ creo/ opino/ doy mi libre opinión que creo que tengo derecho/ y asumo que las opiniones son como los culos, cada uno tiene el suyo... me parece nefasto.

Tienen cierto pase. Los montajes fotográficos de Carlos Rodón no dejan de resultarme graciosos en cierta medida pese a recordarme terriblemente a esta aplicación de smartphones para zombificar a las personas. Y la portada... pues no se que coño tiene que ver con el contenido. Respecto a las caricaturas de Laura Lopez, pues bien, muy bonitas ¿Que queréis que os diga? Salvo por el hecho que lo veo mas adecuado como grafiti en una pared y que algunas me ha costado horrores reconocer.., pero como siempre, es solo una opinión mas como consumidor y lector. Alabo sus trabajos, por supuesto, pero espero que no pretendan que guste a todo el mundo.

Resumiendo, ¡ZOMBIFICALO! puede haber sido una buena propuesta, una iniciativa original que ha terminado explotando por los aires al añadirle el requisito de estar protagonizado por personajes "famosos" (Posiblemente la calidad habría mejorado de haber quitado esta "norma") y la elección de estos por parte de los correspondientes autores. Una antología que por momento parece, o bien escrita sin ganas, o bien forzosamente, o bien con manos guiadas por sustancias nocivas para la salud. Ojo, que siempre seré defensor de que lo mas importante es pasárselo bien a la hora de escribir, pero personalmente, el sentido del humor que rezuma esta antología la ha hecho quedar en los cánones de calidad incluso por debajo de los bolsilibros tipo "los 100 mejores chistes verdes en español".

Pd. ¡Se me olvidaba! No quería despedirme sin darle la enhorabuena a Juan Miguel Fernández, por el cambio narrativo que ha dado a sus textos. A mi gusto ha mejorado mucho.

lunes, 24 de noviembre de 2014

Reseña: INFECZION de Koldo Garragorri.



Autopsias Literarias del Dr. Motosierra presenta:

INFECZION de Koldo Garragorri.

 El Mundo amanece tranquilo, sin más preocupaciones que vivir, absorto en sus problemas, sin saber que, desde hace meses, decisiones tal vez equivocadas de un gobierno lo está poniendo al borde de la devastación.
    La Operación Al-Ghoul está a punto de ponerse en marcha. Una operación que, si bien triunfa al principio, abocará al Mundo hacía una destrucción sin remisión.
    Nuestros protagonistas no se levantarán de la cama y verán un Mundo infectado de maldad. Verán cómo ésta se propaga, poco a poco. Cómo los gobiernos mienten sin tapujos por tratar de ocultar una situación que se les escapa de las manos. Verán a los suyos morir. Verán cómo los encargados de velar por su seguridad huyen en muchos casos. Verán las revueltas en la ciudad, los saqueos, la desesperación de las madres al ver a sus hijos morir. Cómo la gente huye presa del pánico y propaga el Mal por todas las ciudades, por todo el país, por todas las naciones, en una escalada progresiva en la que la maldad más absoluta reinará sin misericordia.
    Los ejércitos lucharán por controlarla. Lucharán en las calles, en los pueblos, en el mar e incluso desde el aire, viendo como sus esfuerzos producen dispares resultados. Heroísmo y cobardía unidos por el mismo uniforme, llevarán a muchos de ellos hasta límites insospechados.
    Esta es la "Crónica de una Infeczión" desde el principio, sin héroes ni situaciones imposibles. Cómo cayó el mundo en pocos días, sin compasión, presa del horror más absoluto, aunque tal vez, con un tenue rayo de esperanza en el horizonte...

Hace escasos días, participando en una charla sobre narrativa zombi, fui consciente de que, dada mi situación es bastante difícil realizar una crítica escrita sobre una novela de muertos vivientes. Tras cerca de 130 novelas sobre dicho género leídas es un gran reto no caer en los temas de siempre. Que si repiten los mismos tópicos, que no es original, que no se adapta a lo que un lector busca, etc.
No salió el momento en dicha charla de abrir el eterno debate de si las novelas de muertos vivientes son nada mas y nada menos que una moda pasajera, o si la literatura zombi esta (toma ironía) muerta. Porque mi opinión es, claramente que, sea o no sea una moda, se va acercando el momento de dejarla reposar, que coja fuerzas ella sola para un futuro resurgimiento con espectaculares títulos que a todos nos pille de sorpresa como la primera vez que leiamos algo realmente interesante sobre muertos que se levantan de sus tumbas para devorar a los vivos...

Mientras tanto, masoca que es uno, seguiré leyendo y comentando sobre mis queridos zombis, como el título que hoy nos llega.

Voy a seros sincero, sobretodo al autor del libro. Desde un principio creía que INFECZION iba a ser carne de cañón para el blog. Un blanco donde descerrajar toda la artillería pesada que tenía reservada para una posible secuela de SPANISH ZOMBIES o EL FUTURO SERÁ MEJOR MAÑANA. Y es que a Koldo le veía como un escritor muy, muy ilusionado, cosa que acepto y entiendo, pero no hasta el punto de convertir mi muro de Facebook en un espacio publicitario donde su portaba acababa casi hasta en el logo de windows de mi ordenador. Y ya sabéis mucho que tanto dar el mismo golpe en la misma cacerola termina cansando.

Pues bien, creo que ha llegado el momento de retractarme, puesto que INFECZION, con sus mas y sus menos en, ante todo una novela de lo mas entretenida.

No estamos ante la reinvención de un género, faltaría mas. Pero creo que mas de una vez he recalcado la importancia que a veces hay que dar al, ya no el que se cuenta, sino el como.
Y en este caso, Koldo, siendo este su debut literario, ha demostrado total facilidad de narrativa, desenvolviéndose de manera admirable a la hora de relatar las historias que componen esta novela.
De todos modos, INFECZION no es una historia de zombis al uso. Aquí no encontraremos su acción centrada en un grupito ínfimo que hace lo que puede por sobrevivir un día mas a las hordas de muertos. Tampoco entraremos en escena cuando la plaga ya ha sido desatada, diezmando a un gran numero de ciudades y territorios. El autor ha preferido ofrecernos el apocalipsis desde el minuto 0, e incluso antes, atando todos los cabos que puedan quedar sueltos al explicarnos cómo es posible que un solo sujeto pueda dejar al mundo entero al borde de la extinción.

Así mismo, estamos ante un libro que funciona tanto como novela como libro de historia, ya  que en muchas ocasiones, aparta la historia de los dos grupos principales de protagonistas, para inundar los capítulos de numerosos movimientos armados y políticos, anécdotas y situaciones que tanto ejércitos y ministerios como civiles tienen que paliar en plena crisis. Sin embargo, pese a lo bien que se desenvuelve Koldo con definiciones armamentísticas y/o estrategias militares, en mi opinión, éstas resultan excesivas. Sobretodo alcanzando la mitad de la novela, en la que prácticamente vemos abandonados a su suerte a los personajes con los que mas "simpatía" compartimos para inundarnos con paginas y paginas de estos movimientos armados y secuencias de carnicerías varias, llegando a haber hasta bloques de mas de 50 paginas en las que no volvemos a saber nada de dichos protagonistas.

Lo que si define INFECZION es su extremada crudeza y apartado visual y moral. Aquí encontraremos pocos héroes que duermen en sabanas con la bandera española bordada y dan su vida por su patria sea cual sea la misión suicida que se les asigne, no. Esta es una historia de seres humanos y de supervivencia, mostrando en muchas ocasiones el lado mas oscuro del hombre, convirtiendo las calles en un "maricón el ultimo" y un sálvese quien pueda donde no importará a quien se llevan por delante. Y con esto me refiero tanto a gente normal como a cuerpos de la ley y el orden. Donde el sacrificio humano por parte ajena esta a la orden del día y donde el lado mas oscuro de la sociedad y sus necesidades sale a la luz.

Porque la crítica social está a la orden del día, predominando en sus primeros capítulos con el tema de las fronteras entre Melilla y marruecos y su tristemente famosa valla uno de los escenarios principales. Así como el resaltar lo absurdo, ruin y miserable que puede llegar a ser los episodios bélicos de este nuestro "querido" país.

¿Y sangre? pide una taza y aquí te ofrecerán un camión cisterna. La violencia y las escenas sangrientas también tienen su papel protagonista en la novela. Ademas, no se si el autor le tiene algún tipo de tirria o fobia a los niños pequeños, pero yo he contado hasta tres escenas donde se detalla el descuartizamiento de algún infante. No, no es una lectura para estómagos sensibles.

Ahora bien. La novela no puede librarse de ciertos aspectos negativos, unos perdonables, otros a solucionar de inmediato.

Como he comentado, se ve que Koldo disfruta describiendo muchas situaciones distintas, muchos escenarios y escenas peliagudas. El problema es que cuando pone el turbo no se acuerda de donde está el pedal del freno, convirtiéndose lo que se supone que era una historia en una recopilación de escenas seleccionadas del fin del mundo (Como la novela Guerra Mundial Z), las cuales, aunque muchas muy interesantes, no dejan de ser demasiadas recopiladas en tan poco espacio, lo que hace perder al lector interés por la historia de los protagonistas principales.
Asimismo, el narrador, pese a estar acertado en su mayor parte, si debería tener en cuenta el uso de vulgarismos y otras palabras que dudo que existan registradas en el diccionario, asi como de cuidarse de dar una opinión propia de una situación o decisión. Estamos leyendo una novela, no un articulo de La Razón. Recordémoslo.
Las especificaciones técnicas y sumarios de armamento militar resultan excesivas. No hace falta que nos nombres los quinientos tipos de misiles de los que dispone la armada española y sus especificaciones técnicas. Con decir que tenemos unos pepinos que hacen mucha pupa resumes 5 paginas en un párrafo.
Es una primera edición. Es autopublicada. sumando esto y lo otro llegamos a la conclusión de siempre: muchas, muchísimas de faltas de ortografía, gramática y maquetación (En la edición de papel, los capítulos empiezan dos paginas después de lo que marca el indice) Y por cierto Koldo, ¿Sabes cuantas veces repites la palabra "cañonazos" en la novela? Yo tampoco, perdí la cuenta...

Finalizando y resumiendo. INFECZION de Koldo Garragorri, no es la formula de la Coca Cola, pero si es una buena alternativa que, si salvamos que la obra fácilmente podría haber sido escrita en la mitad de paginas sin perder interés solo perdiendo aburrimiento ocasional, puede gustar incluso a los mas veteranos en este tipo de géneros y haceros pasar un rato de lo mas entretenido (Y alguna carcajada, hay escenas y salidas del narrador que lo merecen)

Incluyo como postdata una anécdota acerca de la portada, creada por Carolina Bensler, impactante cuanto menos. Viajando en el metro iba leyendo el libro cuando, al alzar la mirada vi que una señora embarazada se sentaba justo en frente mía. Le hicieron falta solo los dos segundos necesarios que se tarde en echarle una ojeada rápida a la portada para levantarse y acabar sentada en la otra punta del vagón. Desde entonces me siento fatal...

jueves, 20 de noviembre de 2014

Reseña: LA HAMBURGUESA HUMANA de Ricard Millás



Autopsias Literarias del Dr. Motosierra presenta:

LA HAMBURGUESA HUMANA de Ricard Millás

La hamburguesa humana une la literatura zombi con el género erótico, buscando la comunión entre los dos géneros mediante una serie de relatos escritos con un estilo punzante, casi desafiante. Sábanas limpias, zombis hambrientos y tensiones amorosas no resueltas se regodean en un escenario totalmente apocalíptico.

Desde que comencé a adentrarme en las historias de muertos vivientes y, tras mas de un centenar de libros, bastante mas, puedo decir que me he topado con casi todo lo que puede dar este género. He visto zombis enamorarse como un adolescente sin luces de una mujer viva. He visto a hermanos recurrir al canibalismo para la supervivencia hasta el punto de disfrutarlo. Hasta he visto gente destruyendo civilizaciones creyendo ser muertos vivientes sin serlo. Vamos... que la literatura Z casi no tiene secretos para mí.

Pero a veces no es tan importante el qué se cuenta que el cómo se cuenta.

LA HAMBURGUESA HUMANA de Ricard Millás podría fácilmente haber sido un título mas dentro de la basta colección de títulos que componen un género que hace años pareció llegar como una moda pasajera pero que se resiste a abandonar las estanterías de las librerías o los archivos de Amazon, pero no.

Este libro comprende una colección de relatos cortos que, como elemento común tienen un escenario plagado de muertos vivientes y unos pocos supervivientes que hacen lo imposible por aguantar un día mas sin convertirse en consumidores de Apple... digo en zombis.
Hasta aquí nada nuevo bajo el sol ¿Verdad? pues tenéis toda la razón. Prácticamente la totalidad de los relatos y sus escenarios no le será en absoluto desconocidos a cualquiera que haya leído una buena cantidad de libros del género. Encontraremos héroes, heroínas, cobardes, gente que se aprovecha de las circunstancias y de los débiles, etc.

Entonces ¿Que hace tan atractiva a una novela como LA HAMBURGUESA HUMANA?

Lo que llama la atención, como dije anteriormente no son las historias que se cuentan, sino la habilidad que Millás tiene para contarlas. Sus líneas son capaces de enseñar belleza en un escenario de destrucción, o muy al contrario, ver en un acto de heroísmo algo sumamente repugnante. Esto lo consigue por medio de una narración llena de ingeniosas metáforas, imágenes nada comunes en historias similares e introduciéndonos como pocos en la mente de los protagonistas y en sus mas oscuras necesidades y obscenos deseos. Esta muy bien escribir sobre un mindundi que se desvive por la supervivencia de sus compañeros, o sobre un grupo de militares que dan hasta la última gota de sangre por su país. Pero LA HAMBURGUESA HUMANA es un billete de ida al mundo real y una puerta abierta a los instintos mas primarios de, no solo supervivencia, sino sobretodo, de sentirse vivo en un mundo muerto.

Y para ello no solo vamos a leer constantes carreras de gente con montones de cadáveres pisándoles los talones. El sexo y otras muestras de vicios tendrán gran protagonismo en muchas de las historias. Relatos como Parque de Atracciones, Uñas, Amante de Largo Recorrido o 28 Chicas después (ésto, uno de mis favoritos) pueden tomarse como una bizarra pero efectiva comunión entre la vida y la muerte por medio del sexo mas sucio en las situaciones mas inverosímiles o los mas inocentes fetichismos
Otros textos como Red Sozial o Ezcritor recurren a elementos cotidianos para funcionar, ya no como crítica social, sino para tal vez, mostrarnos que, tristemente no somos tan distintos como los seres de los que huimos.

Se incluye también la novela corta Material Quirúrgico (aunque yo la habría llamado novela, visto que hay gente que escribe relatos de 50 paginas y lo llaman novelón) Un texto que, si bien no aporta gran novedad a un género ya colapsado de ideas. Si funciona muy bien de nuevo en la manera de ser narrado y en la crudeza que supone un relato inspirado no en una fantasía, sino en una realidad latente donde nadie debería hacerse el héroe en un mundo donde no queda nadie que los busque.

Eso si, estamos hablando de 23 relatos cortos mas una novela. Lo cual se puede convertir en una pega si quieres devorar el libro rápido, porque de ser así puedes acabar agotadísimo. Muchos relatos se asemejan mucho entre si, sumado al constante e invariable estilo narrativo tan exquisito para un libro de zombis puede llegar a saturar. Así que, lo mejor es tomárselo como una droga cara: En pequeñas cantidades.

Asi pues, LA HAMBURGUESA HUMANA es un texto atípico, que puede que a alguno le confunda debido al choque de contrastes, pero que sin duda resulta un complemento esencial para los que, como yo, piensan que sobre zombis, no queda mucho por escribir...

lunes, 17 de noviembre de 2014

Reseña: LA MUSICA DEL SILENCIO de Patrick Rothfuss



Autopsias Literarias del Dr. Motosierra presenta:

LA MÚSICA DEL SILENCIO de Patrick Rothfuss

La Universidad, el bastión del conocimiento, atrae a las mentes más brillantes, que acuden para aprender los misterios de ciencias como la artificería y la alquimia. Sin embargo, bajo esos edificios y sus concurridas aulas existe un mundo en penumbra, cuya existencia sólo unos pocos conocen. En ese laberinto de túneles antiguos, de salas y habitaciones abandonadas, de escaleras serpenteantes y pasillos semiderruidos vive Auri. Tiempo atrás fue alumna de la Universidad. Ahora cuida de la Subrealidad, para ella un lugar acogedor, maravilloso, en el que podría pasarse la eternidad mirando. Ha aprendido que hay otros misterios que no conviene remover; es mejor dejarlos en paz y a salvo. Ya no se deja engañar por la lógica en la que tanto confían en lo alto: ella sabe reconocer los sutiles peligros y los nombres olvidados que se ocultan bajo la superficie de las cosas.
La música del silencio es una historia lírica y evocadora que ofrece a los lectores de El nombre del viento y El temor de un hombre sabio la oportunidad de ver ese mundo a través de los ojos de Auri, uno de sus personajes favoritos, y de descubrir cosas que hasta ahora solo ella sabía.

Pocos autores actuales han sabido encandilar a miles y miles de lectores con solo dos libros como lo ha hecho Patrick Rothfuss. Ya solo con su primer título y primera parte de las Crónicas del Asesino de Reyes, EL NOMBRE DEL VIENTO demostró un talento inigualable en un debut prácticamente insuperable.
Su segunda parte, EL TEMOR DE UN HOMBRE SABIO no hizo mas que reforzar esa idea para con el autor, superándose a si mismo en un relato magnifico, lleno de matices y emoción.
Y ahora, a la espera de su tercera entrega, Patrick Rothfuss nos regala un, llamémosle aperitivo, interludio o bonus track que, bajo el nombre de LA MÚSICA DEL SILENCIO recupera uno de los personajes mas llamativos y a la vez enigmáticos de la saga: Auri.

No os voy a engañar. Las escasas menos de 140 paginas que componen esta novela corta son magia pura. Imágenes nítidas comprimidas en palabras y sensaciones que calan hondo en nuestro interior. Estamos ante una obra deliciosa, indispensable, no solo para los seguidores de Kvothe y compañía, sino para los que disfrutan de la Literatura en mayúsculas.


Bien. Hasta aquí relato lo que es LA MÚSICA DEL SILENCIO. Hasta aquí llega la reseña que todo el mundo espera leer. Ahora toca MI reseña. ¿Que me ha parecido LA MÚSICA DEL SILENCIO?

Una jodida tomadura de pelo.

Querido y bien hallado señor Rothfuss: A mi no me basta con que un escritor consiga atrapar al ultimo unicornio de Hogwarts, lo machaque bien machacadito y se lo esnife en tres o cuatro tiros para terminar cagando arcoiris llenos de ideas y buenas intenciones para escribir un libro.

Porque eso y nada mas es lo que a mi me ha parecido LA MUSICA DEL SILENCIO, un tour guiado por un amplio catalogo de drogas de diseño y demás sustancias alucinógenas.

La historia (bueno... historia, jeje, no busquéis la formula introducción + nudo + desenlace porque podéis acabar con un grave dolor de cabeza) nos lleva al día a día de Auri, una pobre chica que pide a gritos su encerramiento en un cuarto acolchado y una dieta dura a base de cócteles de pastillas sin receta medica.
Desde que se levanta de la cama hasta que vuelve a ella la vida de esta jovencita se basa en ponerle nombre a todo, incluso a sus mierdas, oler los colores, leer los pensamientos de los escombros y preparar jabón. 8 putas paginas para enseñarte como preparar pastillas de jabón a base de sebo y flores. Poco mas.
Estamos ante una persona con un severo trastorno obsesivo compulsivo(No se las veces que se lava la cara, las manos y los pies, pero las zonas intimas ni las toca) , aderezado con un síndrome persecutorio agudo y un caso grave no documentado de animismo. Por no mencionar que la pobre niña parece tener un petardo en el culo sin saber como apagarlo, porque la narración es un ir y venir de una sala a otra, dando mas vueltas que el pedo de un caracol y haciendo que nos preguntemos cada dos por tres donde coño estábamos antes y donde ahora, que había en un sitio y que en otro.

A ver, he leído tanto EL NOMBRE DEL VIENTO como EL TEMOR DE UN HOMBRE SABIO, y si, reconozco que me gustaron. Tanto que voy a ser tan gilipollas como para ir corriendo a por el tercero en cuanto salga, pero también tengo que admitir que ambos me resultan un tostón impresionante. Entre los dos suman mas de 2000 paginas, pero quitando unas 300 lo que llena esta historia es paja y mas paja que no lleva a ninguna parte. Cualidad que se ve acrecentada con LA MÚSICA DEL SILENCIO, que no deja de ser un relleno mas, un sacacuartos que puede llegar con toda la buena intención del mundo. Pero señor mio, el mundo esta lleno de buenas intenciones, y algunos lectores lo que buscamos son resultados.

Puede que el estilo sea exquisito, que lo es. Puede que sea capaz de transportarnos mágicamente al mundo de la subrealidad en la que vive Auri, que lo hace. Pero yo no habría dado un duro por un libro que no me cuenta nada, que no lo hace.

Si sois tan ingenuos como yo y buscáis en este libro respuestas a preguntas que plantean los otros títulos, si esperáis saber mas del origen de Auri o incluso de esa extraña subrealidad, no esperéis encontrarlo en este libro. Solo encontrareis un gran catalogo de las mas posibles consecuencias que pueden venir de la mayor fumada de alpiste de pájaros de la historia.

Y si, se que el mismo Rothfuss avisaba tanto en el prologo como en el epilogo de que este libro es raro y de que posiblemente no quieras leerlo. Pero poco aviso me pareció a mi para avisarme de que no iba a encontrar algo que para mi me resulta esencial en una novela: Una historia.

Sobra decir que esta es mi opinión y solo mi opinión. No quiero que venga ningún fanático obsesivo de Rothfuss e intente hacerme ver que estoy equivocado. Porque no lo estoy. El único equivocado sería el al creer que puede hacer cambiar una opinión personal.

domingo, 16 de noviembre de 2014

Reseña: FUENLABRADA STEAMPUNK de VV.AA.



Autopsias Literarias del Dr- Motosierra presenta:

FUENLABRADA STEAMPUNK de VV.AA.

¿Y si la historia de España no hubiese sido como nos la contaron? ¿Y si una puerta al multiverso nos desvelase una infinidad de mundos alternativos tan verosímiles como nuestra propia realidad? ¿Y si pudiésemos vivirlos todos en el marco de una ciudad llamada Fuenlabrada?
La Concejalía de Juventud e Infancia del Ayuntamiento de Fuenlabrada, el Festival de Fantasía de Fuenlabrada y Kelonia Editorial han abierto un portal para echar un vistazo a esos mundos de carbón, vapor y engranajes. Fuenlabrada Steampunk es el diario de viaje con las doce historias y ocho ilustraciones que hemos recopilado en esta aventura.

No es fácil crear una antología steampunk, pero más difícil todavía es conseguir que la calidad de los textos y las ilustraciones sea tan superlativa como la de la obra que tienes entre tus manos. Bienvenido a una Fuenlabrada de vapor, engranajes, sortilegios y dirigibles. Bienvenido a Fuenlabrada Fantástica.

Cada vez que tengo que hacer la reseña de un título de este género tengo que decir lo mismo.: Cuanto mas títulos veo publicados sobre Steampunk, mas me convenzo de que estoy ante un resurgimiento de una moda, pero moda al fin y al cabo, y como tal, suele ocurrir a la larga lo que pasa siempre.
Estamos acostumbrados a, cuando somos testigos del resurgimiento o nueva creación de una moda o sencillamente, algo que gana adeptos a velocidad endiablada, ver unas primeras muestras de calidad envidiable, donde los autores lo dan todo, en este caso, en cada pagina que escriben y en cada párrafo que relatan. Sin embargo, cuando dicha moda va, poco a poco asentando sus raíces, esos mismos autores y nuevos que surgen como el parto de una cucaracha (sobretodo estos) ya no muestran el mismo talento, el mismo cariño y esfuerzo a sus creaciones, lo que termina desembocando falta de interés tanto por los consumidores como, peor todavía, por los autores.

Y hasta aquí la lección de hoy sobre las modas.

Porque hay modas y modas, y si el Steampunk es una moda, son gracias a títulos como los que hoy nos trae la editorial Kelonia por los que aun sigo leyendo y disfrutando de las historias que este género resurgido de sus cenizas aun puede ofrecernos.

El tiempo y la experiencia me han demostrado que Kelonia es una de las editoriales de nuestro país que mas se desvive y mas se preocupa por lo que mas importa, el lector. Ello se demuestra en la calidad de sus manuscritos, en sus participaciones en diversos eventos, como el pasado segundo Festival de Fantasía de Fuenlabrada, el cual dio origen al título que hoy reseñamos. Una colección de 12 relatos que, a su manera, unos mejor que otros, homenajean las historias de maquinas de vapor y retrofuturismos varios.

El espectáculo que nos ofrece esta Fuenlabrada Fantastica comienza con HILO DE ARAÑA de MA Astrid, donde vuelve a cumplirse una de las mas comunes costumbres entre los relatos cortos de este género, que es funcionar mas de prologo para una historia mas compleja que como historia cerrada. Una interesante propuesta donde se juntan elementos tan atrayentes como la resurección de los muertos, los viajes a otros universos y una antigua conspiración protagonizada por una pareja de personajes de lo mas característicos. Muy buen comienzo de esta antología aunque algo lioso debido  a los continuos cambios temporales entre capítulos.

Cuando leí LA CANCIÓN DE LA ALQUIMIA de Montse N. Rios  me atreví a adivinar que estaba ante uno de los mejores relatos de la colección, y no me equivocaba. Una historia fantástica donde destaca, ante todo las dos protagonistas, Teodora y Abigail y el exquisito cariño que la autora ha otorgado en cada detalle de estas. Un texto tierno, simpático y divertidísimo que funciona como perfecto nexo entre el steampunk y la fantasía. ¿Volveremos a leer relatos protagonizados por estos dos personajes? Ojala...

El tercer acto corre por cuenta de Gloria T. Dauden y EL PROYECTO AVALON. Una historia de lo mas interesante que juega, de nuevo con los viajes por otros mundos y usa otro clásico del género, el de introducir celebridades en sus argumentos, como es el caso que nos ocupa, a Lewis Carroll. Un texto muy correcto pero que, lamentablemente posee un desarrollo algo desacelerado y una conclusión que ya se adivinaba desde las primeras líneas.

MIL OCEANOS de Oscar Navas realmente no es un relato propiamente steampunk, ni por escenario ni por argumento. Sí es, no obstante, una profunda historia de amor vestida de relato de terror gótico de lo mas tradicional. He disfrutado mucho con el, pero reconozco que su estancia en esta colección de relatos no me parece del todo adecuada.

Dirigibles y poderes fantásticos se dan la mano en EL DIOS DE LA NIEBLA de David Gambero, un relato que recoge una de las mas destacadas imágenes del steampunk: surcar los aires a bordo de enormes dirigibles, mientras niebla, tormentas y piratas hacen peligrar la travesía. Una historia muy entretenida pero que sin embargo, de nuevo vemos una conclusión demasiado precipitada, dejando mas preguntas que respuestas.

EL LLANTO DE LA BESTIA de Ruben Fonseca es un texto bienintencionado, con un argumento tan interesante como los experimentos genéticos y las criaturas míticas, pero el insuficiente ritmo y la falta, a mi parecer de información que atraiga al lector le hacen perder puntos. Eso si, la Fuenlabrada que ha creado aquí Fonseca es de lo mas atractivo.

Pero si hablamos de textos que suscitan gran interés pero que no consiguen conectar con el lector (al menos conmigo) es ESPERANZA Y HUMO de Marta Catalán. Su estilo es impecable si, y parte de un principio muy atractivo, también, sin olvidar la originalidad de la voz narradora, pero es un texto raro, le falta o le sobra algo. Algo que causa desorden y confusión, como si nos estuviéramos perdiendo párrafos o, al contrario, añadiendo demasiada información, mas propia de un futuro postapocaliptico que de un universo steampunk. Lo siento, no me ha llegado.

LA MELODIA DE HAZARD de Victor M. Yeste es, posiblemente el relato mas adrenalinico de toda la colección. Pura acción weird desde la primera pagina con una narración muy cinematográfica y un fabuloso juego mental para el lector en su desenlace.

Creo que el siguiente relato, CAZADOR de Miguel A. Barbancho es el relato mas salvaje que he leído nunca dentro del género steampunk. Una historia de venganza protagonizada por un perfecto antiheroe (Por no decir un perfecto cabrón) sin piedad. Lleno de acción es como un cruce de Un Día de Furia y un relato, eso si, de ciencia ficción que no retrofuturista.

Muy frio me ha dejado EL RELOJ de Natalia Lopez Sanchez. Una historia que comienza como una prometedora historia de objetos malditos termina convirtiéndose en una especie de lección ética con un final demasiado compasivo. Un relato que, tras las dos trallas anteriores baja el ritmo de la colección hasta casi detenerlo.

¿Y que sería de una colección retrofuturista sin maquinas del tiempo? LA MUJER QUE VINO DEL FUTURO de Manuel Osuna cumple esa premisa en un cuento muy interesante a la par que hispano, cosa que a alguien como yo le choca mucho, no lo voy a negar. Me cuesta imaginarme a señoritos victorianos con injertos metálicos haciendo picnic con tortilla de patatas, es una imagen que me choca mucho. No obstante, al mismo tiempo de ser interesante también me parece que tiene un final poco adecuado, demasiado "felices para siempre" para lo que debería ser el género.

Finaliza la colección EL CASO DEL ENCUADERNADOR DESMEMORIADO de Beatriz García Sanchez. Sencillamente fabuloso. Esta historia no es solo un homenaje al retrofuturismo, sino a la literatura y a los que disfrutamos de ella. No voy a desvelar nada del argumento ni los artistas invitados esta vez. prefiero que seáis vosotros quien disfrutes de esta magnifica obra.

 No cabe duda de que estamos ante una magnifica muestra de literatura fantástica pero debemos ser sinceros con un pequeño gran detalle sobre la literatura steampunk. Un fallo que comparten buena cantidad de los relatos aquí recopilados es la aparente necesidad forzosa de incluir elementos para, básicamente adaptarlos a las exigencias de la antología. (en este caso el steampunk) Es decir, no nos costaría mucho  coger bastantes de de estas historias y llevarlos a otras epocas, géneros o realidades sin perder la esencia de la trama en si. Pongamos el ejemplo de EL RELOJ. En esa historia no hay prácticamente ningún elemento steampunk, salvo una sirvienta autómata que fácilmente podría haber sido sustituida por una de carne y hueso, convirtiendo el relato en una historia de misterio victoriano y nada mas.
Así pues, si pusiéramos como requisito escribir un texto que UNICA Y EXCLUSIVAMENTE se pudiera adaptar al género steampunk, buena parte suspendería, aunque reconozcámoslo, como dice Sergio R. Alarte, no es facil escribir steampunk, y si lo que buscaban al publicar esta antología era hacer pasar al lector un rato de lo mas agradable, todos aprueban con nota. De nuevo Kelonia hacéis pleno, cabrones.

PD. No quiero terminar sin dejar constancia de mi mas sincera admiración a todos y cada uno de los ilustradores de esta antología. Todas y cada una de las ilustraciones recopiladas en las páginas centrales merecen ser portada.

martes, 11 de noviembre de 2014

Reseña: HORRORSTÖR de Grady Hendrix



Autopsias Literarias del Dr. Motosierra presenta:

HORRORSTÖR de Grady Hendrix

Algo extraño está pasando en la gran tienda de muebles suecos Orsk de Cleveland, Ohio. Cada mañana, los empleados se encuentran destrozados los armarios Kjerring, tiradas por el suelo las lámparas Brooka, y extrañas manchas en los sofás Liripip. Para desvelar este misterio, cinco jóvenes empleados se ofrecen como voluntarios para un largo turno de noche, en el que afrontarán horrores que desafían la imaginación. 
Una tradicional historia de casas encantadas en un entorno contemporáneo (y repleto de horrores propios de nuestra época). Horrorstor es un libro que viene convenientemente presentada en forma de catálogo completo, con ilustraciones para montar los muebles y otros accesorios más siniestros. ¡Te prometemos que no has visto nada igual!

Existe el mundo real. Un mundo en el que cada mañana nos levantamos, tomamos un café, los que tienen suerte van a trabajar y los que no holgazanean delante de sus respectivos televisores, ordenadores y demás entretenimientos. Salimos de copas, nos relacionamos con gente, leemos, paseamos al perro y terminamos el día abrazados a la almohada. Si, existe el mundo real...

Y luego esta IKEA.

IKEA es un universo aparte que saca lo peor del ser humano, Nos convierte en criaturas hurañas, agresivas, indecisas y caprichosas a la vez. Por no hablar del temor que nuestra mente ha barajado alguna vez de perdernos en sus interminables corredores para acabar muriendo de inanición en cualquier esquina de la sección de escritorios.

Pues bien, parece ser que el escritor Grady Hendrix pensaba lo mismo, o quien sabe, igual ha tenido alguna experiencia mas allá de la que su imaginación ofrece, porque lo que nos ofrece en HORRORSTÖR no es ni mas ni menos que una pesadilla vivida en uno de esos grandes almacenes.

La Historia de HORRORSTÖR nos traslada a la vida de los empleados de un ORKS, un centro comercial que no deja de ser un IKEA con otro nombre. Acompañaremos a Amy, Matt, Trinity, Ruth Anne o Basil entre otros en una noche de guardia para resolver los misteriosos incidentes que ocurren entre sus paredes, sin imaginar que el problema es mucho peor.

Estamos ante una novela de lectura muy ligera, agil y sobretodo entretenida. No es ni mas ni menos que una clásica historia de casas embrujadas ubicada en un escenario de lo mas actual y contemporáneo, donde no van a faltar tópicos a los que nos tienen acostumbrados este tipo de historias añadiendo, claro esta nuevos elementos donde destacará, repito, un escenario que funciona tanto como telón de fondo para la acción como de un protagonista mas.

Resulta ademas llamativa el cambio de rumbo del que seremos testigos. Encontrando un primer cuarto de libro donde la comedia se llevará el mayor protagonismo mientras nos presentan personajes, salas de exposición y técnicas de venta de lo mas sospechosa y bizarramente realistas para, pasado un punto concreto transformar sus paginas en un continuo juego de supervivencia y situaciones con cierto regusto a The Haunting, House of Haunted Hill e incluso Silent Hill.

En HORRORSTÖR no vais a encontrar una lectura densa llena de párrafos e ideas complejas. Su lectura es ágil y sencilla, muy ligera pero a la vez amena e ingeniosa. No obstante, a lo largo de las casi 250 paginas que comprende la novela no faltará sitio para una dura critica social sobre las situaciones laborales de los trabajadores e incluso hacia la gran multinacional del mueble sueco, incluyendo curiosidades y algún otro trapo sucio que os hará mirar de otra forma ese sofá Klippan al que habíais echado el ojo.

Lo dicho, una historia disfrutable, sin pretensiones e ideada para entretener a un publico poco exigente pero también para los que busquen algo, ya no novedoso, pero si muy curioso.

Y si la historia es curiosa, su presentación es de lo mas llamativa. El tomo se presenta en formato grande, imitando los catálogos de IKEA, incluyendo ilustraciones a dos tintas de muchos muebles (Algunos de lo mas macabros), cheques regalo, listas para solicitar tus compras online y demás material extra que os hará sacar al menos una buena sonrisa.

domingo, 9 de noviembre de 2014

Reseña: VERANO DE MIEDO de Carlos Molinero.



Autopsias Literarias del Dr. Motosierra presenta:

VERANO DE MIEDO de Carlos Molinero.

Cuando su madre le dice que tiene que pasar el verano derritiéndose en Vega Alta, el pueblo de su abuela, el primer pensamiento de Juan es que va a morirse de aburrimiento. Pero la construcción de unos chalés a las afueras desentierra a una criatura sedienta de sangre que hace que el aburrimiento a partir de ese momento sea imposible. Lo de morirse ya es otra cosa.

Juan se enfrentará a la amenaza vampírica junto a Eva, una gótica obesa, y Jairo, un ex niño de San Ildefonso beato. Ante su inferioridad de condiciones decidirá utilizar la información como arma, así que empezará a escribir en su blog todos los hechos terribles que están ocurriendo en Vega Alta. Con esto sólo conseguirá llamar la atención de alguien: el vampiro resucitado, que tiene un plan para Vega Alta difícil de imaginar…

“Verano de miedo” no es sólo una novela ágil y refrescante, sino también un homenaje a los clásicos del terror y a aquellos veranos, sangrientos o no, que nos cambian la vida.

Gente como yo nunca aprendemos. No nos entra en la cabeza que la palabra "premio" nunca es sinónimo de calidad. El mundo literario no es ninguna excepción y demasiado tarde lo aprendí con la novela LA CHICA MECANICA de Paolo Bacigalupi, un autentico tostón infumable que se jacta de poseer los premios Hugo, Nebula, Locus y John W. Campbell Memorial. Que si, que no soy muy de ciencia ficción, pero joder, que se de gente que ni se lo ha podido acabar.

Y aquí tenemos por fin el premio Minotauro del año 2014, predecesor de títulos que un servidor ha tenido el placer de leer como LA TORRE PROHIBIDA de Ángel Gutierrez y David Zurdo o PANTEÓN de Carlos Sisi. Títulos de gran calidad, pero que no obstante no sería capaz de juzgar si eran merecedores del galardón básicamente por el desconocimiento de los otros títulos. (Miento, NEKROMANTEIA de Daniel P. Espinosa compitió contra LA TORRE PROHIBIDA quedando a mi gusto bastante igualados)
Pero esto, ESTO... VERANO DE MIEDO de Carlos Molinero podría reseñarse rápidamente contestando tres preguntas:

1.-¿Merece esta novela ser publicada?
Pse... he leído cosas peores (Gracias Ed. Criculo Rojo, gracias Ed. Seeler)

2.- ¿Merece esta novela pertenecer a Minotauro?
Pese a que la editorial sigue sacando títulos muy destacables como recientemente la cuarta entrega de LOS CAMINANTES de Sisí, hay que admitir que respecto a otras novelas, ha bajado bastante el listón. Sin embargo, haciendo memoria, aun así no recuerdo peor título que el que hoy nos ocupa.

3.- ¿Merece esta novela el premio Minotauro?
Estamos hablando de un título que difícilmente veo publicado por una editorial similar, así que rotundamente NO.

VERANO DE MIEDO es, en pocas palabras, una tomadura de pelo camuflada en historia de vampiros. Un intento de homenaje que acaba en burla. Un retrato de la juventud de hace 10 años que termina en falta de respeto.
La obra de Carlos Molinero intenta hacer que volvamos a rememorar aquellas historias de vampiros que décadas atrás se nos quedaron grabadas a fuego en nuestras mentes, tales como las fantásticas JÓVENES OCULTOS, NOCHE DE MIEDO y su fabuloso remake. Por desgracia, al adaptarlas a la tierra de las castañuelas y la tortilla de patatas lo que en principio quería ser un homenaje termina pareciéndose a una comedia no intencionada que parodia todo lo anterior, donde nos encontraremos vampiros nazis (si, nazis) luchando contra un catalogo de lo mas variopinto de jovenzuelos insoportables armados con crucifijos, estacas, agua bendita y... bueno... esto... gazpacho. Si señores, GAZPACHO. Es mas, la novela no se corta en añadirte dos paginas con los ingredientes y elaboración del típico plato español.

Pero esta no es la única flecha que acaba desviada de su trayectoria original. VERANO DE MIEDO va mas allá de una simple historia de miedo-terror-torosyolé, sino que pretende concienciarnos con múltiples criticas sociales reflejadas en la novela, tales como el bulling y el acoso escolar/familiar (representado por Eva, una de las protagonistas, gótica y obesa a la que hasta sus propios padres le sueltan de cada puya de agarrate y no te menees) o los casos de obsesión y supuesta locura tales que han llevado a mas de uno a cometer crímenes terribles (ya tenemos aquí la mala influencia de la música, los videojuegos o el cine)

Tomemos nota también de que la propia sinopsis promete en la lectura "Un homenaje a aquellos veranos que nos cambiaron la vida". Pues bien querido escritor, yo, como todos he tenido infancia, he veraneado en pueblos perdidos de España donde el único entretenimiento es ver como le crece moho a las vallas de madera que rodean la casa. Es mas, no me tiembla la voz a la hora de reconocer que tuve una juventud influenciada por la música heavy, incluidos vertientes como el black metal o el gothic rock, pero lejos de conseguir que me sintiera identificado con el protagonista lo que has conseguido es que me sintiera insultado y agredido culturalmente. Lejos de crear un espejo en el que poder reflejarme, yo lo que veo en Juan es una parodia, un reflejo que para nada se adapta con la realidad, un personaje irritante, agresivo, inculto y pasota que en ningún momento causa empatía con el lector, el cual, solo desea que tanto a esto como a sus amigos les pase lo peor que pueda dar la imaginación. Sobre Eva y Jairo mejor que hablen los caricaturizados, que seguramente no es poco lo que tienen que decir... Ya, ya se que seguramente no era tu intención.

Pero ¿Que esperamos de alguien que, en una de las primeras paginas de su novela esta recomendando a alguien meterse en el organismo medio kilo de ibuprofeno cada ocho horas? Pues bien, alguien que no revisa lo que escribe o alguien que se sazona los filetes con nolotiles. Obviamente será una errata, uno de los muchos gazapos que hay a lo largo de toda la novela en los que no va a faltar piruetas temporales (Tarja Turunen, que no Turunem, sacó su primer disco en solitario en el 2006, resulta raro que el protagonista se lo descargue 6 años antes, entre otros)

Con el estilo narrativo que nos presenta VERANO DE MIEDO, el autor tampoco inventa la Coca Cola, pero si es poco común. La historia viene relatada por distintos medios. Ya sea mediante entradas en un Blog, diarios personales, documentos médicos y jurídicos entre otros, con lo que se consigue una buena variedad de estilos, que es donde radica el principal atractivo de la novela. Molinero ha conseguido crear un estilo propio en cada personaje que narra las escenas, desde el punto macarra de Juan, el "me quiero morir, que asco de vida" fácil recurso burlesco para referirse al estilo gótico de Eva, Aunque eso si, da la sensación de que el autor no ha visto un documento oficial en su vida...

Ojo, que donde hay una fácil lectura no tiene porque ir acompañada de una entretenida, porque no lo es. Su desarrollo es aburrido, soberanamente previsible y carente de sorpresas. Muy al contrario, ya que cada nueva aportación sacada a la luz, no solo no consigue impresionar al autor, sino que estas, en muchas ocasiones vienen en forma de chiste y recurso fácil que solo le puede hacer gracia a alguien que solo ve La Que Se Avecina, porque los demás programas de humor no los pilla.

Que si, que ya lo se. Que no soy quien para valorar si este amago de novela merece el premio Minotauro. Pero para los que se han leído esas 50 paginas gratuitas y les ha ayudado a convencerse de que no se van a gastar un duro en eso, ya os aviso yo que las casi 250 paginas restantes son peores, mucho peores. Y con un panorama así, solo puedo decir que ha quedado reducido a uno los galardones a los que voy a seguir haciendo caso (Hola NOCTE), pero aun no entiendo como semejante porquería se ha llevado la estatuilla astada, porque ya pueden ser soberanamente MALAS las otras novelas que competían, y, sinceramente, no me lo creo.

Por cierto, al responsable de la portada (si, también hay para ti) Gracias, de corazón gracias por demostrar que cualquiera que tenga acceso a la herramienta informática mas básica de diseño artístico puede tener la capacidad de ilustrar un premio literario. CON. DOS. COJONES.

jueves, 6 de noviembre de 2014

Reseña: LOS CAMINANTES: AETERNUM de Carlos Sisí.



Autopsias Literarias del Dr. Motosierra presenta:

LOS CAMINANTES: AETERNUM de Carlos Sisí.

Llega la continuación de la saga de zombis más famosa de nuestra geografía. En esta cuarta novela Carlos Sisí recupera a sus personajes más emblemáticos y da respuesta a los interrogantes que planteó en Hades Nebula.

La vacuna Esperantum ha hecho posible la creación del Nuevo Mundo en las calles de Barcelona. Los supervivientes se han organizado para recuperar parte de la ciudad y pasan sus días limpiando las calles de zombis. Pero este delicado equilibrio se verá seriamente amenazado cuando la vacuna empiece a perder efecto y las personas a las que se les ha administrado comiencen a ver a sus compañeros como una amenaza.

Antes de nada, creo que debo aclarar cierto comentario que dejé caer hace un tiempo. En el especial 100 LIBROS INFECTADOS, a la hora de hablar de la saga de LOS CAMINANTES la calalogué como "novela con fecha de caducidad" y muchos se lo tomaron como que era una saga que no me gustaba. Muy al contrario, Esta saga me parece una de las mas importantes e interesantes para conocer la literatura zombi de nuestro país, desbancando incluso a la que muchos consideran esencial, como es APOCALIPSIS Z de Manel Loureiro. Mi comentario vino a que, posteriormente a la lectura de la saga, vinieron muchas otras, algunas con argumentos y tramas tan complejas que llegaban a eclipsar parcialmente a las aventuras de Aranda y compañia. Pero no deja de ser una historia que deja y dejará un recuerdo latente en los que disfrutamos del género.

Ahora, 3 años después de que se cerrara la trilogía con HADES NEBULA, Carlos Sisí nos sorprende con una inesperada cuarta entrega, LOS CAMINANTES: AETERNUM, un título con el que muchos habrán rememorado el recuerdo de cuando, hace siglos ya, George Lucas nos trajo a las salas de cine LA AMENAZA FANTASMA. Los habrá que les parecerá una muy buena manera de continuar con una de las sagas mas importantes del cine. Pero también habrá quien reniegue completamente de la existencia de esa atrocidad. (Por cierto, yo me incluyo entre los segundos)
Así, con LOS CAMINANTES AETERNUM, existirá gente que verá innecesaria la creación de esta novela...
... Yo sin embargo, me lanzo a la piscina opinando que es el mejor capítulo de la saga.

Podría decirse que LOS CAMINANTES se ha convertido en el Juego de Tronos de los zombis. Recapitulemos: 4 novelas de distintos formatos que incluyen la rustica, la tapa dura, las ediciones especiales y el formato bolsillo, ademas de cómics e incluso librojuegos. Una trama llena de numerosos personajes que, como en una partida de ajedrez irán cayendo a medida que se avanza en esa infernal partida. Personajes con sus deseos propios, objetivos y necesidades muy humanas, secuencias que parecen una purga de protagonistas mas que otra cosa y un villano que ha calado en el corazón e imaginación de muchos. No creo que exista alguien que niegue que el Padre Isidro es uno de los personajes mas simbólicos del género Z. Sin embargo hay algo que diferencia a Carlos Sisí del vanagloriado Martin...
... Carlos Sisí no aburre con paginas y paginas de paja que no dicen nada con el objetivo de venderte un ladrillo de 1200 paginas donde solo pasan dos cosas interesantes. En LOS CAMINANTES cada capítulo cuenta.

Y es que Leer AETERNUM es como montar una bomba de relojería pieza a pieza. Nunca sabes cuando vas a insertar el fragmento que haga activarse el contador de la cuenta atrás y que nos explote en las manos.

No hay mas que comparar la calidad narrativa de la primera entrega con esta. En LOS CAMINANTES nos encontramos con una lectura fluida, directa al grano pero posiblemente temblorosa por no saber si estas haciendo lo correcto. AETERNUM mantiene esa narrativa ágil, pero mas madura, regodeándose en momentos clave, sabiendo cuando aplazar una escena decisiva y no temblándole la mano en ningún momento cuando sabe que la siguiente linea nos va a joder sobremanera.
Todo esto desemboca en un trato del dramatismo exquisito que, si ya estaba presente en anteriores capítulos de la saga, aquí la volvemos a descubrir elevado a su máximo exponente, sabiendo equilibrar perfectamente las escenas de acción y tensión, de modo que no habrá lugar para el aburrimiento pese a lo densa de la obra.

Volveremos a ver a los personajes mas emblemáticos de la saga; Aranda, Dozer, José, Susana, Isabel, Alba, etc... y, como no podía ser de otra manera otros completamente nuevos. Lo mas característico es que no veremos una evolución de estos, sino mas bien lo contrario. La desesperanza, la perdida, la puesta al limite del aguante de estos causará una involución significativa y nos descubrirá nuevas facetas que ni siquiera imaginábamos.
... Y por si os lo estabais preguntando, no. No echéis demasiado de menos al Padre Isidro.

LOS CAMINANTES: AETERNUM nos descubre a un nuevo Carlos Sisí mas desatado, nada piadoso con sus personajes si lo comparamos con otros autores que parece que les cuesta hacérselas pasar canutas a sus creaciones y prefieren tenderles una alfombra roja allá por donde pasan.

¿Hablamos de pegas? Hablemos de pegas. Ya se que es difícil hilar una trama tan compleja como la de los caminantes. Mas aun si está dividida en distintas subtramas, y pese a que Sisí lo hace estupendamente, si hay que reconocer que algunas secuencias están forzadas al límite, haciendo peligrar la credibilidad de estas. No digo que el homenaje a Mad Max sea malo, pero me ha dejado una sensación como de metido con calzador. Y no es la única.

Aparte de eso, también es de digna mención un par de gazapos importantes, uno puedo comentarlo, el otro prefiero discutirlo en privado por la posibilidad de ser considerado spoiler. En un momento concreto, Aranda se huele las manos y menciona que huelen a barro y a humedad... sin embargo mas adelante el mismo personaje da gracias a Dios por no funcionarle el sentido del olfato y evitar así sufrir el olor a descomposición. Macho... o una cosa o la otra.

Quitando esos pequeños detalles, algunos fácilmente olvidables. Me reitero al confirmar que me encuentro ante el mejor capitulo de una saga ya memorable. Un titulo que sobrepasa todos los estereotipos de la clásica novela de muertos vivientes (Plaga/supervivientes/trifulcas= El hombre es un lobo para el hombre) y va mucho mas allá, demostrando que no todo esta inventado y que no hace falta copiar escenas de otros libros para crear una historia nueva, mala costumbre que algunos piensan aun que funciona. Y no es así.

Si eres seguidor de LOS CAMINANTES, este AETERNUM no solo no te va a decepcionar, sino que te va a obligar a pedir mas. Ahora veremos como Carlos Sisí sale del atolladero en el que se ha metido solito con este episodio porque... ¿No os he dicho que el final es abierto? (Si el autor lo dice en una presentación, no se considera spoiler)